Vegyes

Freak show | szórakozás

Freak show , az egzotikus vagy deformált állatok, valamint az emberek valamilyen rendellenesnek vagy széles körben elfogadott normákon kívülinek tekinthető emberek kiállításának leírására használt kifejezés. Bár az ilyen, úgynevezett furcsaságok gyűjtésének és bemutatásának nagy múltja van, a freak show kifejezés egy vitathatatlanul különálló amerikai jelenségre utal, amely a 19. századra datálható.

Úgy tűnik, hogy a furcsaság kifejezés az óangol fricstől származik , „táncolni”. Freking kavargást , hirtelen mozgást vagy szeszélyes viselkedést jelentett. Az európai felvilágosodás és a 18. században a biológiai osztályozással járó kísérletei során, amikor a természettudósok és mások megpróbálták megtalálni az összes életforma specifikus kategóriáit, azokat a szervezeteket, amelyek nem felelnek meg az észlelt fajok átlagának, gyakran lusus naturae-nak , kavitának nevezik. , vagy furcsa természetűek . A 19. század elején néhány természettudós bejárta Európát és Észak-Amerikátegzotikus vagy egyedi állatok példáival, belépőt kérve a "kíváncsiság szekrényei" megtekintésére. Az olyan testű embereket, amelyekről úgy vélték, hogy jelentősen eltérnek egy megértett normától, gyakran csoportosították azokhoz a lusus naturae show- khoz , és ezekből a show- kból különféle előadási műfajokat fejlesztettek ki , amelyek együttesen freak show néven váltak ismertté.

A korai furcsa show-k egy nagyon általános kategóriát foglalnak magukban, amely utalhat nem színházi kiállításokra, mint például az üvegekben lévő magzatokra vagy egzotikus vagy deformált állatokra, valamint az emberek kiállításaira. Ebben az összefüggésben , a kifejezés őrült tartották pejoratív módja hivatkozva emberek, a teljesítmény vagy nem volt, és ritkán használt professzionális előadók növekedését. A 19. század elejének olyan műsorai, amelyeket ma furcsa show-ként tartanak számon , akkoriban ritka műsorok , pit show -k vagy gyerek show- ként ismertek . A furcsa show csak a 19. század végén, az amerikai showman halála után került használatbaPT Barnum ; Barnumról nem tudni, hogy ő maga használta ezt a kifejezést.

Azok az egyének, akik furcsa show-előadóként osztályozhatók (más néven „emberi érdekességek”), már 1738-ban jelen voltak Amerikában, de nem voltak magasan profizálva, és gyakrabban jelentek meg tudományos előadások kontextusában, mint a színházi előadásokban. A 19. század közepén sok ilyen személy nagy legitimációt, tiszteletet és nyereségességet nyert azáltal, hogy cselekedeteit az amerikai szórakoztatás új formája keretében ismerték,Dime Múzeum. Mások azonban nem értek el ilyen sikert, és helyette néha önkéntelen előadóként a promóterek és a közönség kizsákmányolták őket.

Szerezzen be egy Britannica Premium-előfizetést, és férjen hozzá exkluzív tartalomhoz. Iratkozz fel most

1835-ben Barnum kiállított Joice Heth , látszólag egy 161 éves afroamerikai nő, aki George Washington nővére volt , a Connecticut állambeli Bridgeport egyik szállodájának aulájában. Óriási siker volt, részben kirobbanó előléptetése miatt, részben pedig azért, mert Washington fiatalságáról szóló meséit olyan feddhetetlenséggel és bensőségességgel mesélték el, hogy évtizedekig életben tartották a valódi identitása körüli vitát. A vita akkor oldódott fel, amikor egy boncolás során kiderült, hogy csupán 80 éves, de Heth halála után nőtt a híre, és Barnum ügyes tiltakozásai ártatlanságban széleskörű nyilvánosságot és érdeklődést váltottak ki.

A Heth-nél elért sikere után Barnum a színházi és különféle szórakoztató programok népszerűsítője lett. 1841-ben Barnum vásároltScudder's American Museum New Yorkban . Ezt a pillanatot tekintik a furcsa show és előadóinak „aranykorának”, amely az 1940-es évekig fennmaradt. A múzeumban voltak a hírhedt és ellentmondásos Broadway színész, Harvey Leach, más néven Hervio Nano; Mademoiselle Fanny (akiről kiderült, hogy teljesen normális orangután); Indián és kínai „családok”; olyan óriások, mint Jane Campbell („Az ember húsának valaha látott legnagyobb hegye nő formájában”), egy 220 kilós négyéves, mamut csecsemő néven ismert, a shakespearei színésznő és az „érzelgős szólista” Anna Swan és Martin Bates kapitány; Isaac Sprague, az „élő csontváz”; RO Wickware, az „Élő fantom”; különféle törpebetegségek; az „Albino család”; Vitiligóval rendelkező afrikai amerikaiak ; a „kar nélküli csoda” SKG Nellis; kétértelmű szexuális jellemzőkkel rendelkező személyek , például szakállas hölgyek és hermafroditák kádere; tisztánlátók; „Villámszámológépek”; és sokan mások. Kétségtelen, hogy az Amerikai Múzeum csillagai közül a legnagyobb voltCharles Stratton , ismertebb nevén Tom Thumb tábornok. Stratton nem a hagyományos pit show-ban vagy a kíváncsiság kabinetjében jelent meg, hanem az egész világon tehetséges színészként ünnepelték színházi, drágán előállított melodrámákban, és szerepelt az amerikai elnökök és ipari bárók előtti előadásokon, valamint az európai és az ázsiai királyságon.

1860-ra az emberi kíváncsiság - megjelenés egy múzeumban, a törvényes színpadon vagy a karneválon mellékelőadások (azért nevezték őket, mert külön díjat igényeltek a belépéshez a főcirkuszból vagy a farsangi félútról) - az amerikai közönség egyik legfőbb látványosságává váltak. Ebben az időszakban az egyik legfontosabb pillanat az 1898-as „Freaks lázadása” volt, amikor a világ mintegy 40 leghíresebb előadójának gyűjteménye munkasztrájkot szervezett Londonban turné közben, követelve, hogy a Barnum és A Bailey cirkusz eltávolítja a korcs kifejezést a bemutatóik promóciós anyagából. Egy új név előállítására irányuló kampányt indítottak el, és a csodagyerek kifejezést átvette az úgynevezett Freaks Council. Ennek a vitának az intenzitása tükrözte és felnagyította a furcsa show-k népszerűségét, sőt, az epizód reklámfogás lehetett.

A 20. század közepére a furcsa show-k jelentős népszerűségcsökkenést szenvedtek el. Számos tényező járult hozzá a visszaeséshez, beleértve a fogyatékosság orvosi modelljének megjelenését, amely a furcsa show csodálkozási narratíváját a patológia egyikével helyettesítette. A hullámvasút és más mechanikus vidámparki vezetési technológia fejlődése (amely elősegítette a túrák olcsóbb futtatását és jövedelmezőbbé tételét, mint a furcsa show-k), valamint a mozi és a televízió térnyerése valószínűleg még jelentősebb volt.

A 20. század második felében tettek bizonyos erőfeszítéseket a furcsa kifejezés megfelelővé tételére azok, akik a konvencionális, konformista eszmék szándékos elutasítását akarták ünnepelni, de a szó pejoratív jelentése továbbra is fennmaradt, és a fogyatékossággal élők mozgalmának aktivistái hajlamosak voltak elkerülni őrült, mint a gyűlölet kifejezése. A furcsa show-teljesítmény és a fogyatékosság kapcsolata végső soron bonyolult, mert nem minden előadó volt fogyatékossággal élő személy. A 21. században az őrült show az Egyesült Államokban és másutt is fennmaradt az avantgárd földalatti cirkuszi mozgalom részeként .