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Euripides | Griechischer Dramatiker

Euripides (geb. um 484 v . Chr. , Athen [Griechenland] - gestorben 406, Mazedonien), letzter der drei großen tragischen Dramatiker des klassischen Athen, nach Aischylos und Sophokles .

Leben und Karriere

Es ist möglich, nur die skizzenhafteste Biographie von Euripides zu rekonstruieren. Der Name seiner Mutter war Cleito; Der Name seines Vaters war Mnesarchus oder Mnesarchides. Eine Tradition besagt, dass seine Mutter ein Gemüsehändler war, der Kräuter auf dem Markt verkaufte. Aristophanes scherzte darüber in einer Komödie nach der anderen; Es gibt jedoch bessere indirekte Beweise dafür, dass Euripides aus einer wohlhabenden Familie stammte. Euripides erhielt erstmals die Ehre, 455 für das dramatische Festival ausgewählt zu werden , und 441 gewann er seinen ersten Sieg. Euripides verließ Athen 408 endgültig und nahm eine Einladung von Archelaus, dem König von Mazedonien, an. Er starb 406 in Mazedonien.

Euripides 'einzige bekannte öffentliche Aktivität war sein Dienst auf einer diplomatischen Mission in Syrakus auf Sizilien. Er interessierte sich jedoch leidenschaftlich für Ideen und besaß eine große Bibliothek. Er soll mit Protagoras , Anaxagoras und anderen Sophisten und Philosophen-Wissenschaftlern in Verbindung gebracht haben. Seine Bekanntschaft mit neuen Ideen brachte ihm jedoch eher Unruhe als Überzeugung und seine fragende Haltung gegenüber der traditionellen griechischen Religionspiegelt sich in einigen seiner Stücke wider. Über das Privatleben von Euripides kann wenig gesagt werden. Die spätere Tradition erfand für ihn ein spektakulär katastrophales Eheleben. Es ist bekannt, dass er eine Frau namens Melito hatte und drei Söhne zeugte. Einer davon war so etwas wie ein Dichter und brachte die Bacchants nach dem Tod seines Vaters hervor. Möglicherweise hat er auch das unvollendete Stück Iphigenia seines Vaters in Aulis fertiggestellt .

Die Alten wussten von 92 Stücken, die von Euripides komponiert wurden. Neunzehn Stücke sind noch vorhanden , wenn eines der umstrittenen Autoren enthalten ist. Bei nur vier Festivals wurde Euripides der erste Preis verliehen - der vierte posthum für die Tetralogie, zu der Bacchants und Iphigenia in Aulis gehörten. Da Sophokles vielleicht bis zu 24 Siege errungen hat, ist klar, dass Euripides vergleichsweise erfolglos war. Noch wichtiger ist, dass Euripides mehr als 20 Mal von allen Teilnehmern als einer der drei Preisträger des Jahres ausgewählt wurde. Darüber hinaus ist die Regelmäßigkeit, mit der Aristophanes ihn parodierte, ein Beweis genug, dass die Arbeit von Euripides Aufmerksamkeit erregte. Es wird oft gesagt, dass die Enttäuschung über den Empfang seiner Stücke in Athen einer der Gründe war, warum er seine Heimatstadt im Alter verlassen hat. Es gibt aber auch andere Gründe, warum ein alter Dichter Athen im 23. Jahr des Peloponnesischen Krieges verlassen haben könnte .

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Dramatische und literarische Leistungen

Euripides 'Stücke zeigen seine ikonoklastische, rationalisierende Haltung sowohl gegenüber dem religiösen Glauben als auch gegenüber den alten Legenden und Mythen , die das traditionelle Thema des griechischen Dramas bildeten. Diese Legenden scheinen für ihn eine bloße Sammlung von Geschichten ohne besondere Autorität gewesen zu sein. Er lehnte offenbar auch die Götter der homerischen Theologie ab, die er häufig als irrational, gereizt und einzigartig uninteressiert darstellt, um „göttliche Gerechtigkeit“ zu erreichen. Dass die Götter von Euripides so oft auf der Bühne präsentiert werden, liegt zum Teil an ihrer Bequemlichkeit als Informationsquelle, die dem Publikum sonst nicht zur Verfügung gestellt werden könnte.

Angesichts dieser Haltung hochentwickelter Zweifel erfindet Euripides Protagonisten, die sich deutlich von den überlebensgroßen Charakteren unterscheiden, die Aischylos und Sophokles mit solcher Überzeugung gezeichnet haben. Sie sind größtenteils alltägliche, bodenständige Männer und Frauen, die alle Mängel und Schwachstellen aufweisen, die normalerweise mit Menschen verbunden sind. Darüber hinaus bringt Euripides seine Figuren dazu, die Zweifel, die Probleme und Kontroversen und im Allgemeinen die Ideen und Gefühle seiner Zeit auszudrücken. Manchmal nehmen sie sich sogar eine Auszeit von der dramatischen Aktion, um sich gegenseitig über Fragen von aktuellem philosophischem oder sozialem Interesse zu diskutieren.

Euripides unterschied sich von Aischylos und Sophokles darin, dass die tragischen Schicksale seiner Figuren fast ausschließlich auf ihre eigenen fehlerhaften Naturen und unkontrollierten Leidenschaften zurückzuführen waren. Zufall, Unordnung und menschliche Irrationalität und Unmoral führen häufig nicht zu einer eventuellen Versöhnung oder moralischen Lösung, sondern zu scheinbar bedeutungslosem Leiden, das von den Göttern gleichgültig betrachtet wird. Die Kraft dieser Art von Drama liegt in den beängstigenden und schrecklichen Situationen, die es schafft, und in den melodramatischen, sogar sensationellen, emotionalen Auswirkungen der tragischen Krisen seiner Charaktere.

Angesichts dieser starken Belastung durch psychologischen Realismus zeigt Euripides Momente brillanter Einblicke in seine Charaktere, insbesondere in Szenen der Liebe und des Wahnsinns. Seine Darstellungen von Frauen verdienen besondere Aufmerksamkeit; Es ist leicht, aus seinen Stücken eine lange Liste von Heldinnen zu extrahieren, die wild, tückisch oder ehebrecherisch sind oder alle drei gleichzeitig. Frauenfeindlichkeit ist hier insgesamt eine zu einfache Erklärung, obwohl Euripides zu seiner Zeit den Ruf einer Hasserin und eines Stücks von hatteAristophanes ,Women at the Thesmophoria zeigt auf komische Weise die Empörung der Athenerinnen bei ihrer Darstellung durch Euripides.

Die wichtigsten strukturellen Besonderheiten von Euripides 'Stücken sind die Verwendung von Prologen und die vorsehende Erscheinung eines Gottes (deus ex machina) am Ende des Stücks. Fast alle Stücke beginnen mit einem Monolog, der praktisch eine bloße Chronik ist, die die Situation und die Charaktere erklärt, mit denen die Handlung beginnt. In ähnlicher Weise dient der Epilog des Gottes am Ende des Stücks dazu, das zukünftige Schicksal der Charaktere zu enthüllen. Dieses letztere Gerät wurde von modernen Behörden als ungeschickt oder künstlich kritisiert, aber es war vermutlich für das Publikum der Euripides-Zeit schmackhafter . Ein weiteres bemerkenswertes Merkmal seiner Stücke ist, dass Euripides im Laufe der Zeit immer weniger Verwendung für den Chor fand; in seinen aufeinanderfolgenden Werken neigt es dazu, sich von der dramatischen Handlung zu lösen.

The word habitually used in antiquity to describe Euripides’ ordinary style of dramatic speech is lalia (“chatter”), alluding probably both to its comparatively light weight and to the volubility of his characters of all classes. Notwithstanding this, Euripides’ lyrics at times have considerable charm and sweetness. In the works written after 415 bc his lyrics underwent a change, becoming more emotional and luxuriant. At its worst this style is hardly distinguishable from Aristophanes’ parody of it in his comedy Frogs, but where frenzied emotion is appropriate, as in the tragedy Bacchants, Euripides’ songs are unsurpassed in their power and beauty.

During the last decade of his career Euripides began to write “tragedies” that might actually be called romantic dramas, or tragicomedies with happy endings. These plays have a highly organized structure leading to a recognition scene in which the discovery of a character’s true identity produces a complete change in the situation, and in general a happy one. Extant plays in this style include Ion, Iphigenia Among the Taurians, and Helen. Plays of the tragicomedy type seem to anticipate the New Comedy of the 4th century bc.

Der Ruhm und die Popularität von Euripides übertrafen den von Aischylos und Sophokles in der kosmopolitischen hellenistischen Zeit. Die strenge , erhabene, im Wesentlichen politische und „religiöse“ Tragödie von Aischylos und Sophokles hatte weniger Anziehungskraft als die von Euripides mit ihrem zugänglicheren Realismus und ihren offensichtlich emotionalen, sogar sensationellen Auswirkungen. Euripides wurde somit der beliebteste der drei für die Wiederbelebung seiner Stücke in der späteren Antike; Dies ist wahrscheinlich der Grund, warum mindestens 18 seiner Stücke überlebt haben, verglichen mit jeweils sieben für Aischylos und Sophokles, und warum die erhaltenen fragmentarischen Zitate aus seinen Werken zahlreicher sind als die von Aischylos und Sophokles zusammen.