Literaturen der Welt

Afrikanische Literatur - Englisch

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Frühe Arbeiten in englischer Sprache in Westafrika gehören ein liberianischer Roman , Liebe in Ebony: Ein westafrikanischen Romantik , im Jahre 1932 von Charles Cooper veröffentlicht (Pseudonym Varfelli Karlee), sowie solche Werke der ghanaischen Zellstoff Literatur als J. Benibengor Blay der Emelia Versprechen und Erfüllung (1944). Der Ghanaer RE Obeng schrieb Eighteenpence (1941), ein frühes Werk zum Konflikt zwischen afrikanischen und europäischen Kulturen . Andere frühe populäre Schriftsteller in Ghana sind Asare Konadu, Efua Sutherland und Kwesi Brew. Der Nigerianer Amos Tutuola schriebDer Palmweintrinker und sein toter Palmwein-Tapster in der Totenstadt (1952), dessen Konstruktion eine klare Verbindung zwischen mündlichen und literarischen Traditionen aufzeigt. Darin zieht der Held nach Deads 'Town, um seinen Tapster in das Land der Lebenden zurückzubringen. Das Elixier, das der Held aus dem Land der Toten zurückbringt, ist jedoch ein Ei, das ebenso sicher wie lebensspendend mit dem Tod umgeht. Tutuola ist der mündlichen Überlieferung treu , aber er stellt die traditionelle Reisegeschichte in einen sehr zeitgemäßen Rahmen.

Nigeria ist eine Schrift des kreativen Schreibens in englischer Sprache, aus den Werken vonChinua Achebe zu denen vonBen Okri .Wole Soyinka , 1986 Nobelpreisträger für Literatur, ist bekannt für sein Drama , seine Poesie und seine Prosa. Seine The Interpreters (1965) verweben Geschichten aus der heutigen Welt mit der mythischen und historischen Vergangenheit und manipulieren die Zeit so, dass die Struktur der Geschichte letztendlich einen Kommentar zum Leben der verschiedenen Protagonisten darstellt. Soyinka war Mitwirkender und Mitherausgeber der einflussreichen ZeitschriftBlack Orpheus , gegründet 1957 und enthält die frühen Werke von Dichtern wieChristopher Okigbo aus Nigeria, Dennis Brutus undAlex La Guma aus Südafrika undTchicaya U Tam'si aus dem Kongo (Brazzaville). Eine weitere Literaturzeitschrift, The Horn , wurde 1958 von ins Leben gerufenJohn Pepper Clark bot Schriftstellern zusätzliche Möglichkeiten, ihre Werke veröffentlichen zu lassen.Transition , eine Literaturzeitschrift, die 1960 von Rajat Neogi in Uganda gegründet wurde, war auch für viele afrikanische Schriftsteller ein wertvolles Medium.

Achebes Things Fall Apart (1958) ist vielleicht der bekannteste afrikanische Roman des 20. Jahrhunderts. Seine Hauptfigur ist Okonkwo, dessen tragischer und tödlicher Fehler, sein übermächtiger Ehrgeiz, ihn verletzt. Sein rasender Wunsch, alles andere als das zu sein, was sein Vater war, veranlasst ihn, eine verzerrte Sicht auf seine Gesellschaft zu entwickeln, so dass diese Sicht am Ende (dank sieben demütigenden Jahren im Exil) für ihn Realität wird. Wenn er zurückkommt, kann er es nicht akzeptieren, sein Volk in der Krise der Anpassung an die eindringenden Weißen zu sehen, und die Dinge fallen für ihn auseinander: Es ist nicht die Gesellschaft, die er sich vorgestellt hat , und er nimmt sich das Leben. Things Fall Apart ist ein vorkolonialer Roman, der mit dem Kommen des Kolonialismus endet, der Okonkwos Tod auslöst. Okonkwo ist auf jeden Fall wegen seiner verzerrten Sicht zum Scheitern verurteilt.Flora Nwapa hat den Roman geschriebenEfuru (1966), die Geschichte einer talentierten, brillanten und schönen Frau, die in einer kleinen Gemeinde lebt und von Tradition geprägt ist. Die grundlegende Rolle einer Frau, die Geburt eines Kindes, ist ihr vorgeschrieben, und wenn sie diese Rolle nicht erfüllt, leidet sie unter der negativen Kritik der Mitglieder ihrer Gesellschaft. Nwapa leiht sich eine Technik aus der mündlichen Überlieferung aus und verleiht dem Charakter der Göttin Uhamiri, die ein mythisches Gegenstück zum realen Efuru ist, die Dimension der Fantasie. In The Slave Girl (1977) der SchriftstellerBuchi Emecheta erzählt die Geschichte von Ojebeta, die auf ihrer Reise von der Kindheit bis zum Erwachsenenalter nicht in Freiheit und Unabhängigkeit, sondern von einer Form der Sklaverei zur nächsten übergeht.Okri verbindet Fantasie und Realität in seinem Roman The Famished Road (1991; Teil einer Trilogie , die auch Songs of Enchantment [1993] und Infinite Riches [1998] enthält). In dem Roman, der sich mit der Realität des postkolonialen Nigerias befasst, verwendet Okri den Mythos , das Yoruba Abiku („Geisterkind“) und andere Fantasy-Bilder, um zwischen Einstellungen vor und nach der Unabhängigkeit zu wechseln. Die spirituelle und die reale Welt sind in dem Roman, eine Dimension der anderen, in einer Erzählweise miteinander verbunden, die afrikanische Geschichtenerzähler seit Jahrhunderten verwenden.

In anderen Teilen Westafrikas Lenrie Peters aus Gambia und Syl Cheyney-Coker aus Sierra Leone gehörten zu den wichtigsten Schriftstellern des 20. Jahrhunderts. Der Schriftsteller Ebou Dibba und der Dichter Tijan M. Sallah stammten ebenfalls aus Gambia. Zu den kamerunischen Autoren, die in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts auf Englisch geschrieben haben, gehören Ba'bila Mutia, John S. Dinga und Jedida Asheri. Zu den Schriftstellern in Ghana im gleichen Zeitraum gehören Amma Darko, B. Kojo Laing,Kofi Awoonor undAyi Kwei Armah . ImFragmente (1970) Armah erzählt von einem Jugendlichen, Baako, der aus den USA zu seiner ghanaischen Familie zurückkehrt und zwischen den neuen Anforderungen seiner Heimat und der daraus resultierenden Umkehrung einer traditionellen Vergangenheit, die von der mythischen Naana, seiner blinden Großmutter, repräsentiert wird, hin- und hergerissen wird. Wer schafft einen Kontext für die tragische Geschichte, die Baako erlebt.

Der dominierende Schriftsteller, aus dem man hervorgehen kann Ostafrika ist der KenianerNgugi wa Thiong'o . ImA Grain of Wheat (1967) erzählt er die Geschichte von Mugo, der allein und entfremdet Landwirtschaft betrieben hat, nachdem er eine Rolle bei der Mau-Mau- Rebellion gespielt hatte. Obwohl er sich als den Moses seines Volkes betrachtet hat, hat er ein schreckliches Geheimnis. Während sich Mugos Geschichte entfaltet, arbeitet der Romanautor in seine Erzählung andere Geschichten ein, darunter die von Gikonyo, Mumbi und Karanja, von denen jede auch eine unappetitliche Vergangenheit hat. Ngugi konstruiert die Geschichte um das Sprichwort „Kikulacho ki nguoni mwako“ („Was dich beißt, ist in deiner eigenen Kleidung“). Später in seiner Karriere verwickelte Ngugi, der viele Jahre im Exil aus Kenia verbracht hatte , viele Schriftsteller in eine Debatte darüber, ob afrikanische Schriftsteller ihre Werke in europäischen oder afrikanischen Sprachen verfassen sollten.

Andere ostafrikanische Schriftsteller sind Okello Oculi ,Grace Ogot , Peter K. Palangyo und WE Mkufya. In Timothy Wangusas Roman Upon This Mountain (1989) klettert die Figur Mwambu auf einen Berg und wird erwachsen . In zwei Romanen aus Uganda bewegt sich ein Junge in die Männlichkeit: Abyssinian Chronicles (2000) von Moses Isegawa und The Season of Thomas Tebo (1986) von John Nagenda, letzterer ein allegorischer Roman, in dem der Verlust der Unschuld eines Jungen damit verbunden ist Politik in diesem Land. Einer der größten Schriftsteller Afrikas ist der somalische SchriftstellerNuruddin Farah , der eine Trilogie schrieb, die aus den Romanen Maps (1986), Gifts (1992) und Secrets (1998) bestand.Maps ist die Geschichte eines Jugendlichen, Askar, der in einemvon Äthiopien geteilten Somalia aufwächst. Mit der mythischen Misra, die seine Ersatzmutter wird, und mittels einer geografischen Bewegung, die in einer reichen Mischung aus Politik und Sex stattfindet, sucht der Junge seine Identität, eine Suche, die mit der Identität des Landes verbunden wird, durch das er sich bewegt .

Aus Malawi kamen Schriftsteller wie Jack Mapanje, dessen Gedichtsammlung Skipping Without Ropes (1998) seine vier Jahre als politischer Gefangener widerspiegelt , und David Rubadiri. Andere Schriftsteller aus dem südlichen Afrika sind Fwanyanga M. Mulikita und Dominic Mulaisho aus Sambia sowie Berhane Mariam Sahle Sellassie, Daniachew Worku und Tsegaye Gabre-Medhin aus Äthiopien. Solomon M. Mutswairo , Dambudzo Marechera , Shimmer Chinodya, Chenjerai Hove, Yvonne Vera, Alexander Kanengoni, J. Nozipo Maraire und Batisai Parwada gehören zu den englischen Schriftstellern Simbabwes .Tsitsi Dangarembga schrieb Nervous Conditions (1988), eine Geschichte von zwei Shona-Mädchen, Tambudzai und Nyasha, die beide versuchen, ihren Platz im heutigen Simbabwe zu finden. Nyasha war im Ausland und wundert sich über die Auswirkungen der Verwestlichung auf sie und ihre Familie, während Tambudzai sich danach sehnt, aus ihrer traditionellen Welt auszubrechen. Im Hintergrund ragen mythische Gestalten auf, darunter Lucia, Tambudzais Tante.

Doris Lessing ist eine britische Schriftstellerin, die ihre frühen Jahre im heutigen Simbabwe verbracht hat. Ihr RomanThe Grass Is Singing (1950) centres on Dick Turner and Mary Turner, a white couple attempting to become a part of the rural African landscape. Lessing depicts a stereotyped African character, Moses, a black servant, whose name gives him historical and religious resonance. He becomes dominant over the European Mary, manipulating her fears and love of him until in the end he destroys her. Lessing finds mythic fantasy dimensions in the Europeans, much as Mustafa Sa’eed does in the women of England in al-Ṭayyib Ṣāliḥ’s novel Season of Migration to the North (1966).

Es gibt viel englisches Schreiben von Expatriates, das in Südafrika verwurzelt ist, von der Poesie von Thomas Pringle bis zu EA Kendalls The English Boy at the Cape (1835), den Romanen von H. Rider Haggard und John Buchan und Turning Wheels (1937) ) von Stuart Cloete .Olive Schreiner war der erste große in Südafrika geborene Schriftsteller. Ihr Roman Die Geschichte einer afrikanischen Farm (1883) hat weiterhin internationale Resonanz. Pauline Smith schrieb kraftvolle Kurzgeschichten; Ihr Roman The Beadle (1926) beschäftigt sich hauptsächlich mit den Erfahrungen der Afrikaner in der Region Ostkap .Sarah Gertrude Millin had an international audience with such works as God’s Stepchildren (1924). The short-lived literary review Voorslag (“Whiplash”), begun in 1926, published for wider audiences work by such poets as Roy Campbell, William Plomer, and Laurens van der Post.

A common subject in the works of the many South African authors writing in English during the 20th century is the racial segregation, codified as apartheid in 1948, that dominated the country until the early 1990s. In two early novels, Mine Boy (1946), by Peter Abrahams, and Cry, the Beloved Country (1948), by Alan Paton, black Africans go to Johannesburg and experience the terror of apartheid. In To Every Birth Its Blood (1981), Mongane Wally Serote tells the stories of Tsi Molope and Oupa Molope. Tsi looks to his past and wonders, “Where does a river begin to take its journey to the sea?” The world in which Oupa—the son of Mary, Tsi’s sister—lives postdates the Soweto uprising of 1976, a time when resistance to apartheid took hold of a new generation and South Africa witnessed attacks and bombings. Because of their experiences with the police, the Molope family becomes more politicized. Serote wants the reader to see the human side of his characters—their vulnerabilities, their uncertainties—while he also wants to demonstrate that it is not an easy matter to make the revolutionary leap. A Ride on the Whirlwind (1981), by Sydney Sipho Sepamla, which is set in Soweto, exposes the fearful effects of apartheid.

The playwright Athol Fugard in 1982 produced his play “Master Harold”…and the Boys, the story of a white boy, Hally, in a restaurant in which two black African men, Willie Malopo and Sam Semela, are waiters. It is a story of a boy’s coming of age within the realities of the racist system of South Africa. As the story develops, Hally transfers his fear, love, and hate of his father to Sam, and in the end he treats Sam as he cannot treat his father. The result is to open anew the wounds of apartheid. The novel July’s People (1981), by Nadine Gordimer, who received the Nobel Prize for Literature in 1991, takes place in an imagined postindependence South Africa. The story deals with the Smales, a white couple, and their relationship with July, their black servant. By means of flashbacks the Smales reconstruct their past, the world of a Johannesburg suburb during the apartheid period. There is a war, and Maureen Smale and Bamford Smale escape from their suburban home and go north, where these erstwhile liberals come to July’s rural home and learn, by their interactions with July and his family and friends, that they cannot move past their former relationship with their servant and cannot see him from any perspective but that of liberal, self-confident white overlords. That hopelessly compromised position is the impasse that Gordimer investigates in this novel. D.M. Zwelonke is the pseudonymous author of Robben Island (1973), a novel dealing with the political prison maintained by the South African government off the shores of Cape Town from the mid-1960s. It is the story of Bekimpi, an African political leader jailed at Robben Island, and it relates his dreams and fantasies, his despair and anger, and his torture and death.

J.M. Coetzee, winner of the Nobel Prize for Literature in 2003, wrote Life and Times of Michael K (1983), a story with a blurred hero and an indistinct historical and geographical background. It describes a war that could be any war, a country that could be any country, a bureaucracy that could be any bureaucracy. Through it all, Michael K—a frail, nondescript, mute man of 30, born with a cleft lip—survives, not betraying his past, for he has no past, tied as he is to the unbroken continuity of history. So does Coetzee link apartheid to the ages. The novel becomes, in the end, an affirmation of humanity; the Earth is destroyed, a man is incarcerated, but he will return, crawling out of the dust of ruin, re-creating the Earth, making it grow and fructify.

Maru (1971), a novel by Bessie Head, tells a story about the liberation of the San people from ethnic and racial oppression and about the liberation of the Tswana people of Dilepe from their prejudices and hatreds. It is a story of a flawed world and the attempts of two mythic people, Maru and Margaret Cadmore, to restore it to its former perfection. It is also a love story—Margaret, the loathed Masarwa, opens the hearts of Moleka and Dikeledi—as well as a political story—Margaret animates Maru’s political vision with love and art. In the end, Maru is a realistic story with a mythic overlay in which oral and literary traditions are brought together.