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Ernst Ludwig Kirchner | Deutscher Künstler

Ernst Ludwig Kirchner (* 6. Mai 1880 in Aschaffenberg, Bayern ; * 15. Juni 1938 in der Nähe von Davos , Schweiz), deutscher Maler und Grafiker, war einer der Führer einer Gruppe expressionistischer Künstler, bekannt alsDie Brücke . Sein reifer Stil war sehr persönlich und zeichnete sich durch seine psychologische Spannung und Erotik aus.

"Die Anbetung der Hirten" von Andrea Mantegna im Metropolitan Museum of Art, 1450.
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1898 war Kirchner vor allem von der Grafik der deutschen spätgotischen Künstler beeindrucktAlbrecht Dürer , dessen Einfluss auf Kirchner lebenslang war. Aber Kontakt mit der Jugendstilbewegung und der dynamischen Kunst des norwegischen expressionistischen MalersEdvard Munch veranlasste Kirchner, seine Formen zu vereinfachen und seine Farben aufzuhellen - eine Entwicklung, die durch seine Entdeckung der afrikanischen und polynesischen Kunst im Jahr 1904 unterstützt wurde .

Zwischen 1901 und 1905 studierte Kirchner Architektur intermittierend in Dresden , Deutschland . Er war jedoch weiterhin von der Malerei besessen und gründete 1905 mit Erich Heckel und Karl Schmidt-Rottluff die Brücke . Andere Künstler, darunter Emil Nolde , schlossen sich anschließend der Gruppe an. Kunst war für Kirchner eine unmittelbare, kraftvolle Übersetzung innerer Konflikte in visuelle Begriffe. Er zitierte die emotionale Arbeit von Vincent van Gogh und Munch als künstlerische Prüfsteine.

Kirchners Verwendung von Farbe für visuelle Wirkung ist in Girl under Japanese Umbrella (1906) und Artist and His Model (1907) zu sehen, Arbeiten, die eine oberflächliche Affinität zu den Gemälden von Henri Matisse und den Fauves in Frankreich zeigen. Aber die gezackten Umrisse von Kirchners Formen und die vorsichtigen Gesichtsausdrücke erzeugen eine bedrohliche Stimmung, die in fauvistischen Werken fehlt.

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Ein Großteil von Kirchners Arbeiten zeigt seine Beschäftigung mit Böswilligkeit und Erotik. ImStreet, Berlin (1907), die krummlinigen Rhythmen modischer Frauen an der Promenade betonen die primitive Sinnlichkeit, die sich unter der Vielfalt von Mode und Anstand verbirgt - eine Sinnlichkeit, die durch die wilden, dunklen Umrisse ihrer Figuren und ihrer maskenhaften Gesichter bedrohlich wird. Seine zweite Version von Street, Berlin (1913) verstärkt seine sardonische Sicht auf Berlins abgestumpfte Gesellschaft. Kirchners Nacktstudien wie Bathers at Moritzburg (1908) sind oft explizit erotisch, und in seiner Lithografie Head of a Man with a Nude (1908) erreicht seine Fantasie von sexueller Aggression albtraumhafte Intensität.

1911 zogen die Mitglieder der Brücke nach Berlin, wo Kirchner meisterhafte Holzschnitte für Der Sturm , Deutschlands führende Avantgarde-Zeitschrift vor dem Ersten Weltkrieg, produzierte. Seine Illustrationen für Adelbert von Chamissos Roman Peter Schlemihls Wundersame Geschichte (1915; „Peter Schlemihl's Wonderful Story ”) und für das Gedicht Umbra Vitae (1924) des expressionistischen Dichters Georg Heym zählen sie zu den schönsten Stichen des 20. Jahrhunderts.

Nach einem geistigen und körperlichen Zusammenbruch im Jahr 1915 zog Kirchner in die Schweiz . Seine späten Landschaften sind oft allegorisch und zeigen Menschen, die nicht von der Zivilisation belastet sind und im Frieden mit der Natur sind. Kirchner erlebte lange Zeiträume der Depression und nachdem die Nazis 1937 seine Arbeit für „ entartet “ erklärt hatten, beging er Selbstmord .