Installation & Performance Art.-Nr.

James Turrell | Amerikanischer Künstler

James Turrell (* 6. Mai 1943 in Los Angeles, Kalifornien , USA), US-amerikanischer Künstler, bekannt für seine Arbeiten zur Erforschung der Beziehung zwischen Licht und Raum.

Als Kind entwickelte Turrell ein Interesse an kosmologischen Phänomenen, was zum Teil auf Flüge zurückzuführen war, die er mit seinem Vater, einem Luftfahrtingenieur, unternahm. Turrell erwarb im Alter von 16 Jahren seinen eigenen Pilotenschein. Die Quäker-Überzeugungen seiner Mutter lieferten ein einfaches Dekret - dass jeder Mensch ein inneres Licht erfahren kann. Nach seinem Abschluss (1965) in Wahrnehmungspsychologie am Pomona College studierte Turrell Kunst an der University of California in Irvine und der Claremont Graduate School (MA, 1973). Für die bahnbrechende Arbeit Afrum-Proto (1966), projizierte Turrell hohe Intensität Wolframlicht in eine gespiegelte Ecke, die die Schaffung Illusion eines schwimmenden Würfels, und in der Reihe Mendota Unterbrechung (1969-1974), schnitt er die Wände der aufgegebenenMendota Hotel, Ocean Park, Kalifornien, um kalibrierte Lichtstrahlen in dunkle Räume zu streamen . Das Pasadena Art Museum war 1967 Gastgeber seiner ersten Einzelausstellung, und 1968 lud das Los Angeles County Kunstmuseum (LACMA) Turrell und seinen Kollegen einRobert Irwin nimmt an der innovativen Ausstellung „Art and Technology“ teil.

Turrell gilt als einer der Gründer der kalifornischen Licht- und Raumfahrtbewegung Mitte der 1960er Jahre und erfand Signaturformen, die das Erleben von Sehen und Wahrnehmen intensivierten. Für seine mehr als 80 „Skyspaces“ an öffentlichen und privaten Orten weltweit, wie One Accord im Live Oak Friends Meeting House, Houston (2000) und Twilight Epiphany im Suzanne Deal Booth Centennial Pavilion, Rice University , Houston (2012) Turrell baute Umgebungen mit strategischen Öffnungen und versteckten LED-Anzeigen, die darauf ausgelegt sind, den Kosmos in den Raum des Betrachters zu bringen. Seine „Ganzfelder“ (ein Begriff, der verwendet wird, um ein einheitliches Lichtfeld ohne Fokus- oder Tiefenpunkt zu beschreiben), wie inDas Licht im Museum of Fine Arts in Houston (1999) füllt die Innenräume mit einem leuchtend farbigen Dunst und scheinbar fühlbaren Lichtebenen. Infolgedessen erzeugten seine illusorischen Arbeiten manchmal ein Gefühl der Desorientierung.

2013 inszenierte LACMA eine Retrospektive, die den Bogen von Turrells 50-jähriger Karriere zeichnete, und das Houston Museum of Fine Arts zeigte eine Auswahl aus seiner eigenen Sammlung, die das weltweit größte Archiv von Turrells Werken darstellte. In diesem Jahr entwarf er auchAten Reign für das Solomon R. Guggenheim Museum in New York City . Die Arbeit war ein ortsspezifischer „Himmelsraum“, der mit versteckten LED-Leuchten beleuchtet war, die die Innenrotunde mit wechselnder atmosphärischer Farbe überfluteten. Um die Erfahrung des Sehens zu testen und zu transformieren, verwendete Turrell Licht als Medium, wobei Zeit, Wahrnehmung, Architektur und Landschaft zu den Elementen gehörten, aus denen sich die Werkzeuge seines Handwerks zusammensetzten. Turrell erklärte, dass er wollte, dass sein Publikum Licht als "nicht so sehr etwas ansieht, das offenbart, als ... selbst die Offenbarung".

Erhalten Sie mit Ihrem Abonnement exklusiven Zugriff auf Inhalte aus unserer 1768 First Edition. Abonnieren Sie noch heute

1984 wurden Turrell und Irwin als erste bildende Künstler als Stipendiaten von John D. und Catherine T. MacArthur ausgezeichnet. 2009 wurde das James Turrell Museum in Bodega Colomé, Argentinien, eröffnet. Sein größtes Projekt, das 1974 konzipiert wurde, war noch in Arbeit: ein mehrkammeriges Observatorium, das unter dem Roden-Krater in der Painted Desert in der Nähe von Flagstaff , Arizona, errichtet wurde und die schalenförmige Caldera als große Öffnung für einen Himmelsraum nutzte. Gewinne aus seiner Viehfarm, dem Walking Cane, halfen bei der Finanzierung des Projekts.