Dekorative Kunst

Keramik - europäisch: bis zum Ende des 18. Jahrhunderts

Europäisch: bis zum Ende des 18. Jahrhunderts

Europäische Waren, die vor dem 19. Jahrhundert hergestellt wurden, lassen sich in sechs Hauptkategorien einteilen: bleiglasiertes Steingut , zinnglasiertes Steingut , Steinzeug , weiches Porzellan , hartes Porzellan und Bone China .

Bleiglasiertes Steingut wurde ab dem Mittelalter hergestellt und hat wenig äußeren Einflüssen zu verdanken. Der Körper ist im Allgemeinen rötlich gefärbt; Die Glasuren sind gelb, braun, violett oder grün. Die Waren haben normalerweise eine kräftige Form, sind aber oft grob verarbeitet. Waren mit Bleiglasur gerieten in Ungnade, als die Zinnglasur gegen Ende des 15. Jahrhunderts weithin bekannt wurde, aber mit dem Aufkommen von Wedgwoods wieder an Popularität gewannCremewaren kurz nach der Mitte des 18. Jahrhunderts. Der Körper dieses späteren bleiglasierten Steinguts ist eintönig weiß oder cremefarben, die Glasur klar und transparent wie Glas und die Formen präzise.

Die ersten wichtigen zinnglasierten Waren kamen während der Die Renaissance und diese farbenfrohen Beispiele der Kunst des Malers übten einen tiefgreifenden Einfluss auf spätere Arbeiten an anderer Stelle aus. Die Produktion breitete sich schnell aus, zuerst nach Frankreich , dann nach Deutschland , Holland ,England und Skandinavien . Unter dem Namen Majolika ,Fayence oder Delft erfreute sich bis zum Aufkommen von Wedgwoods Cremewaren einer immensen Beliebtheit, wonach die Mode für zinnglasierte Ware rapide zurückging.

Steinzeug wird erstmals im 16. Jahrhundert in Deutschland gesehen. Die Herstellung wurde im 18. Jahrhundert in England entwickelt und gipfelte in unglasierten ZiergegenständenJaspis undBasalte von Wedgwood.

Zwei andere Arten von Waren, die weniger verbreitet sind als die bereits diskutierten, sind Slipware und Lustreware . Slip wurde sowohl als Überzug über einem Steingutkörper als auch in Form einer Dekoration angebracht, zum Beispiel auf den Sgraffito- Waren Italiens (die ähnlichen Waren aus Byzanz viel zu verdanken haben) und den gepunkteten und gezogenen Slips vom 17. und 18. Jahrhundert England. Glanzpigmente wurden in Spanien verwendet , wo sie die Hauptdekoration für die prächtige Warenreihe sind, die als Hispano-Moresque bezeichnet wird. in Italien, wo sie andere Dekorationsarten ergänzen; und viel später in England - obwohl sie im letzten Fall nicht mehr künstlerisch wichtig sind.

Die Herstellung von weichem Porzellan wurde im Italien des 16. Jahrhunderts unter der Schirmherrschaft von Francesco de 'Medici , dem Großherzog der Toskana, untersucht. Ähnliche Versuche wurden ungefähr zur gleichen Zeit in anderen Teilen Italiens unternommen, und die Herstellung soll in Pisa und in Candiana bei Padua (Padua) fortgesetzt worden sein . Die erste Herstellung von weichem Porzellan in beträchtlichem Umfang erfolgte jedoch erst gegen Ende des 17. Jahrhunderts in Frankreich.

In Sachsen um 1675 Ehrenfried Walter von Tschirnhaus begann Experimente zur Herstellung von Porzellan aus Ton, gemischt mit schmelzbarem Gestein. Mit ziemlicher Sicherheit hatte er bis zum Ende des Jahrhunderts hartes Porzellan hergestellt, aber die Herstellung wurde erst im Jahr seines Todes im Jahr 1708 zu einem praktischen kommerziellen Angebot. Die Experimente wurden von seinem Assistenten, einem Alchemisten namens, fortgesetztJohann Friedrich Böttger , dem manchmal die Entdeckung von Tschirnhauses zugeschrieben wird. Die Fabrik wurde um 1710 in Meißen gegründet, und der erste Porzellanverkauf von Bedeutung fand 1713 auf der Leipziger Messe statt.

Später, am Ende des 18. Jahrhunderts, fügte Josiah Spode der Zweite der harten Porzellanformel Knochenasche hinzu, um Bone China herzustellen.

Byzanz

330 v . Chr . Wurde Byzanz zur kaiserlichen Hauptstadt des Römischen Reiches und in Konstantinopel umbenannt. Der BegriffByzantinisch wird jedoch auf die Zeit angewendet, die 1453 endete, als Konstantinopel von den osmanischen Türken erobert (und in Istanbul umbenannt ) wurde.

Da es kein christlicher Brauch war, Keramik mit den Toten zu begraben, überleben nur wenige Waren, und die Chronologie ist schwierig. Die meisten der überlebenden Waren fallen in zwei Klassen: eine ist ein Typ mit rotem Körper, manchmal mit gestempeltem Reliefdekor unter einer klaren Glasur; der andere ist ein Sgraffito-Typ mit menschlichen Figuren, Tieren, Vögeln, Monogrammen, Blattmustern, dem griechischen Kreuz und dergleichen, der durch einen weißen Slip eingraviert und mit gelben und grünen Glasuren bedeckt ist. Letzteres ist der häufigste Typ nach dem 12. Jahrhundert. Beide Stile waren ziemlich weit verbreitet und wurden in fragmentarischer Form aus Ausgrabungen in Istanbul sowie in Griechenland , Zypern und auf der Krimhalbinsel geborgen .

Spanien

Das Steingut Spaniens fällt in zwei Klassen: Lustreware und bemalte zinnglasierte Ware.

Lustreware

The lustre technique spread to Moorish Spain by way of Egypt, but it is impossible to say exactly when it arrived.

The body of Hispano-Moresque pottery is usually of fairly coarse clay, which has burned to a pinkish buff, covered with a tin glaze containing lead in varying proportions. The lustre, added overglaze, varies in colour from golden to a pale straw, and a coppery lustre almost invariably indicates at least a 17th century date. Many dishes were additionally painted in blue and, less often, with manganese.

Most surviving wares of the early period are dishes of various shapes. Less common are albarellos, waisted drug jars based on a Middle Eastern form. Vases based on the old Iberian Amphora but with two massive wing handles (the Alhambra type) are very rare. The decoration on wares of this early period is predominantly Moorish. Fine specimens of this kind are unlikely to be later than 1525. Subsequently, Spanish artists repeated the Moorish designs, but these often degenerate in their hands; and Arabic and the Kūfic script, häufig von maurischen Töpfern verwendet, wird bedeutungslos. Die frühen Entwürfe sind größtenteils Pflanzenformen und Arabesken, wobei sowohl das Weinblatt als auch das Bryonyblatt verwendet werden. Wenig später gibt es prächtig gezeichnete Tiere in heraldischer Form, hauptsächlich Löwen und Adler. Noch später gibt es Hirsche und Antilopen, die möglicherweise persischen Quellen etwas zu verdanken haben. Gerichte mit Wappen von Adelsfamilien, umgeben von Wein- und Bryony-Blatt-Ornamenten, sind ungewöhnlich fein. Viele von ihnen wurden in Valencia und im Nachbardorf Manises für italienische Familien hergestellt. Ein Merkmal vieler Gerichte ist die Glanzdekoration auf der Rückseite. Obwohl oft nicht mehr als eine Reihe konzentrischer Kreise, gibt es gelegentlich hervorragende Adler und andere Tiere auf Gerichten aus Valencia, die noch feiner sind als die Vorderseite.

In the 17th century much lustred pottery was made for the cheaper markets and for export to England. The painting is executed in a lustre pigment of deep coppery hue. While this ware is not important in comparison with the early wares, it is often decorative.

Other tin-glazed ware

Although the influence of Valencian lustre pottery on later Italian majolica is obvious, the wares of Paterna, near Valencia, were hardly less influential in the 14th century. They were decorated in green and manganese, often with motifs taken from Moorish sources; this combination of colours is to be seen in early Italian pottery from Orvieto and elsewhere.

Im 17. und 18. Jahrhundert wurde in Talavera de la Reina in Neukastilien viel Keramik mit Zinnglasur von ausgezeichneter Qualität hergestellt . Die Palette ist charakteristisch für viele spanische Waren mit Zinnglasur. Grün und Mangan spielen eine besondere Rolle, häufig kombiniert mit einem Hauch von Orangerot und Grau. Der Istoriato- Stil von Urbino (siehe unten Italien ) wurde hier kopiert, und der italienische Maler und KupferstecherAntonio Tempesta (1555–1630) war eine Inspirationsquelle für einige der Gemälde. Alcora in Valencia hat im 18. Jahrhundert viel Fayence von ausgezeichneter Qualität hergestellt.

Tilework was particularly common in Spain from the earliest period; according to one proverb, only a really poor man had “a house without tiles.” At first tilework was made with a typically Persian technique by which thin slabs of tin-glazed pottery were sawn into pieces and embedded in a kind of mortar (tile mosaic). The cuerda seca method of making tiles followed about 1500: outlines were drawn on the surface in manganese mixed with a greasy substance that prevented the coloured glazes used from mingling. Tiles made by the cuenca technique had deeply impressed patterns the compartments thus formed being filled with coloured glazes. Tiles were also decorated with lustre pigments.

Porcelain

The early porcelain made at Buen Retiro, near Madrid, in the 1760s, had been justly compared to that of Saint-Cloud. The quality of the ware was good, and some skillful figure modelling was done by Giuseppe Gricci, who had previously worked at Capodimonte.

Italy

The pottery of Italy is extremely important not only in itself but for its subsequent influence in other European countries. Indeed, its influence may have spread even farther afield: a few specimens of Ming porcelain have motifs that may have been inspired by it.

There are two well-defined classes of Italian earthenware: majolica, or tin-glazed ware, and pottery decorated in the sgraffito technique.