متفرقات

مارك شاغال | السيرة الذاتية والفن والحقائق

مارك شاغال (من مواليد 7 يوليو 1887 ، فيتيبسك ، بيلاروسيا ، الإمبراطورية الروسية [الآن في بيلاروسيا] - توفي في 28 مارس 1985 ، سان بول ، ألب ماريتيم ، فرنسا) ، رسام فرنسي وصانع طباعة ومصمم من بيلاروسيا قام بتأليف صوره على أساس الارتباطات العاطفية والشعرية ، وليس على قواعد المنطق التصويري سببا للسريالية ، أعماله المبكرة ، مثلكنت والقرية (1911) من بين أولى تعابير الواقع النفسي في الفن الحديث. تشمل أعماله في وسائل الإعلام المختلفة مجموعات للمسرحيات والباليه ، ونقوش توضح الكتاب المقدس ، ونوافذ من الزجاج الملون.

بدايات حياته وأعماله

ولد شاغال في مدينة صغيرة في غرب الإمبراطورية الروسية ليست بعيدة عن الحدود البولندية. كانت عائلته ، التي تضم ثمانية أطفال آخرين ، يهودية متدينة ، مثل غالبية اليهود البالغ عددهم 20 ألفًا في فيتيبسك ، متواضعة دون أن تعاني من الفقر ؛ كان والده يعمل في مستودع للرنجة ، وكانت والدته تدير متجراً لبيع السمك والدقيق والسكر والتوابل. التحق الشاب شاغال بالمدرسة الابتدائية اليهودية ثم ذهب لاحقًا إلى المدرسة العامة المحلية ، حيث كان التعليم باللغة الروسية. بعد تعلم عناصر الرسم في المدرسة ، درس الرسم في استوديو الواقعي المحلي ، يهودا بن ، وفي عام 1907 ذهب إلى سانت بطرسبرغ ، حيث درس بشكل متقطع لمدة ثلاث سنوات ، وفي النهاية تحت إشراف مصمم المسرحليون باكست . الأعمال المميزة لشاجال من هذه الفترة من النضج المبكر هي كابوسالرجل الميت (1908) ، الذي يصور عازف كمان على السطح (فكرة مفضلة) ، وخطيبتي مع القفازات السوداء (1909) ، حيث تصبح الصورة الشخصية مناسبة للفنان لتجربة ترتيب الأسود والأبيض.

في عام 1910 ، ذهب شاجال إلى باريس مع بدل معيشة قدمه راعي سانت بطرسبرغ. بعد عام ونصف في مونبارناس ، انتقل إلى استوديو على حافة المدينة في مستوطنة متداعية للفنانين البوهيميين التي كانت تُعرف باسملاروش (" خلية النحل "). هناك ، التقى بالشعراء الطليعيين بليز سيندرارز ، وماكس جاكوب ، وغيوم أبولينير ، بالإضافة إلى عدد من الرسامين الشباب المقدر أن يصبحوا مشهورين: التعبيريون حاييم سوتين ، الملون المجردروبرت ديلوناي ، والتكعيبات ألبرت جليزيس ،جين ميتزينجر فرناند ليجر وأندريه لوت . في مثل هذه الشركة ، تم تشجيع كل نوع من الجرأة التصويرية تقريبًا ، واستجاب شاغال للتحفيز من خلال التطور السريع للميول الشعرية وغير العقلانية التي بدأ عرضها في روسيا . وفي الوقت نفسه، تحت تأثير الانطباعية ، في مرحلة ما بعد الانطباعية ، و Fauvist الصور رآه في متاحف باريس والمعارض التجارية، وقال انه تخلى عن عادة كئيب لوحة كان قد يعملون في المنزل.

نضج

غالبًا ما تعتبر السنوات الأربع من إقامته الأولى في العاصمة الفرنسية أفضل مرحلة بالنسبة لشاجال. الأعمال التمثيلية هي بورتريه ذاتي بسبعة أصابع (1912) ، أنا والقرية (1911) ، Hommage à Apollinaire (1911-12) ، الجلجثة (1912) ، The Fiddler (1912) ، باريس عبر النافذة (1913). في هذه الصور ، كان شاجال بالفعل الفنان الذي سيستمر في كونه لمدة 60 عامًا. بدأت ألوانه ، على الرغم من كونها رقيقة في بعض الأحيان ، في إظهار التعقيد والصدى المميزينسيحققه في النهاية. غالبًا ما يتم توزيع العناصر التصويرية غريب الأطوار ، والتي غالبًا ما تكون مقلوبة ، على القماش بطريقة عشوائية ، مما ينتج عنه تأثير يشبه أحيانًا مونتاج فيلم ويوحي بالفضاء الداخلي للخيال. يمكن أن يشير الجو العام لهذه الأعمال إلى نكتة يديشية أو حكاية خرافية روسية أو انعطاف فودفيل. غالبًا ما تكون الشخصية الرئيسية هي الرسام الشاب الوسيم ذو الشعر المجعد وسيمًا رومانسيًا. كانت ذكريات الطفولة و Vitebsk مصادر رئيسية لصور شاغال خلال هذه الفترة.

احصل على اشتراك Britannica Premium وتمتع بالوصول إلى محتوى حصري. إشترك الآن

بعد العرض في صالون Paris des Indépendants السنوي و Salon d'Automne ، أقام شاجال أول عرض منفرد له في برلين في عام 1914 ، في معرض المنشور الحداثي Der Sturm ، وقد ترك انطباعًا قويًا في الأوساط التعبيريّة الألمانية . بعد زيارة المعرض ، ذهب إلى فيتيبسك ، حيث تقطعت به السبل بسبب اندلاع الحرب العالمية الأولى . من خلال العمل في الوقت الحالي بأسلوب واقعي نسبيًا ، رسم شاغال مشاهد محلية وسلسلة من الدراسات عن كبار السن ؛ ومن الأمثلة على هذه السلسلة اليهودي المصلّي (أو حاخام فيتيبسك ، 1914) ويهودي باللون الأخضر(1914). في عام 1915 تزوجبيلا روزنفيلد ، ابنة تاجر ثري في فيتيبسك ؛ من بين العديد من اللوحات التي ظهرت فيها من هذا التاريخ فصاعدًا ، تم تصوير عشاق الطيران بعنوان عيد ميلاد (1915-1923) وصورة مزدوجة بهلوانية عالية الحماسة مع كأس من النبيذ (1917).

كان شاغال متحمسًا في البداية لـ الثورة الروسية في أكتوبر 1917 ؛ أصبح مفوضًا للفن في منطقة فيتيبسك وأطلق مشاريع طموحة لأكاديمية ومتحف فنون محليين . ولكن بعد عامين ونصف من النشاط المكثف ، الذي تميزت به الخلافات الجمالية والسياسية المتزايدة مع أعضاء هيئة التدريس في أكاديمية الفنون ، استسلم وانتقل إلى موسكو. هناك وجه انتباهه لفترة من الوقت إلى المسرح ، حيث أنتج مجموعات وأزياء لمسرحيات الكاتب اليهوديشولم أليخم والجداريات ل مسرح Kamerny . في عام 1922 ، غادر شاغال روسيا نهائيًا ، متوجهًا أولاً إلى برلين ، حيث اكتشف أن عددًا كبيرًا من الصور التي تركها وراءه في عام 1914 قد اختفت. في عام 1923 ، هذه المرة مع زوجة وابنة ، استقر مرة أخرى في باريس.

تعلم شاغال تقنيات النقش أثناء وجوده في برلين. من خلال صديقه Cendrars التقى تاجر الفن والناشر في باريسأمبرواز فولارد ، الذي كلفه في عام 1923 بإنشاء سلسلة مننقوش لتوضيح طبعة خاصة من رواية نيكولاي غوغولDead Souls ، وبالتالي أطلق Chagall في مسيرة مهنية طويلة باعتباره aطابعة . خلال السنوات الثلاث التالية ، أعد شاغال 107 لوحة كاملة الصفحات لكتاب غوغول. بحلول ذلك الوقت كان Vollard فكرة جديدة: طبعة من الشاعر الفرنسي جان دي لافونتين الصورة "الخرافات ، برسوم توضيحية ملونة تشبه مطبوعات القرن الثامن عشر. أعد شاجال 100 جواش للتكاثر ، ولكن سرعان ما أصبح واضحًا أن ألوانه كانت معقدة للغاية بالنسبةلعملية الطباعة المتوخاة . انتقل إلى النقوش بالأبيض والأسود ، واستكمل اللوحات في عام 1931. بحلول هذا الوقت كان فولارد قد توصل إلى عمولة أخرى: سلسلة من النقوش التي توضحالكتاب المقدس . أكمل شاجال 66 لوحة بحلول عام 1939 ، عندما أوقفت الحرب العالمية الثانية وموت فولارد العمل في المشروع ؛ مع تجديد المشروع في سنوات ما بعد الحرب ، أكمل شاغال في النهاية 105 لوحة. أصدر الناشر الباريسي E. Tériade ، الذي بدأ من حيث توقفت فولارد ، Dead Souls في عام 1948 (مع 11 نقشًا إضافيًا لعناوين الفصول ، مما يجعل 118 في الكل) ، La Fontaine's Fables في عام 1952 (مع نقشتين على الغلاف ، مما جعل 102 في all) ، والكتاب المقدس في عام 1956. جنبًا إلى جنب مع هذه المشاريع التي تأخرت كثيرًا ، أنتج شاغال أيضًا في عشرينيات القرن الماضي عددًا من المجموعات الأصغر من النقوش والعديد من اللوحات الفردية وكمية رائعة من المطبوعات الحجرية الملونة والنماذج الأحادية.

خلال العشرينيات وأوائل الثلاثينيات من القرن الماضي ، رسم شاجال عددًا أقل من اللوحات الكبيرة ، وأصبح عمله أكثر شاعرية وشعبية بين عامة الناس. ومن الأمثلة على ذلك العروس والعريس مع برج إيفل (1928) والسيرك (1931). لكن مع صعود هتلر إلى السلطة ، والتهديد المتزايد بنزاع عالمي جديد ، بدأ الفنان في الحصول على رؤى من نوع مختلف تمامًا ، والتي انعكست في الصلب الأبيض القوي (1938). في هذه اللوحة ، تم خلط الرموز اليهودية والمسيحية في تصوير اليهود الألمان الذين أرهبهم الغوغاء النازيون ؛ المسيح المصلوب في وسط التكوين ملفوف في تاليث ، شال صلاة يهودي .

خلال فترة ما بين الحربين العالميتين ، سافر شاغال كثيرًا ، وعمل في بريتاني عام 1924 ، وجنوب فرنسا عام 1926 ، وفلسطين عام 1931 (استعدادًا لنقش الكتاب المقدس) ، وبين عامي 1932 و 1937 ، في هولندا وإسبانيا وبولندا وإيطاليا. في عام 1931 تم نشر سيرته الذاتية ، حياتي . تم تأكيد سمعته كمعلم حديث من خلال معرض استعادي كبير في عام 1933 في Kunsthalle في بازل ، سويسرا.