متفرقات

جورج براك | فنان فرنسي

جورج براك (من مواليد 13 مايو 1882 ، أرجنتويل ، فرنسا - توفي في 31 أغسطس 1963 ، باريس) ، رسام فرنسي ، أحد الثوار المهمين في فن القرن العشرين الذي طور مع بابلو بيكاسوالتكعيبية . تتكون لوحاته في المقام الأول من الحياة الساكنة التي تتميز ببنيتها القوية وتناغم الألوان المنخفض المستوى والجودة الهادئة والتأملية.

حياة سابقة

وُلد براك بعد سبعة أشهر فقط من ميلاد بيكاسو ، في مجتمع صغير على نهر السين بالقرب من باريس كان أحد مراكز الحركة الانطباعية في سبعينيات القرن التاسع عشر. كان والده وجده ، وكلاهما فنانين هواة ، يمتلكان شركة دهان منزلية مزدهرة. في عام 1890 ، انتقلت العائلة إلى لوهافر ، التي كانت أيضًا ، في عهد عالم البحار أوجين بودين والشاب كلود مونيه ، مركزًا مبكرًا للانطباعية . التحق الصبي بالمدرسة العامة المحلية ، ورافق والده في الرسمالرحلات الاستكشافية ، وطور اهتمامًا بالرياضة ، بما في ذلك الملاكمة ، مما منحه ، كشخص بالغ ، مظهر رياضي محترف. كما تعلم العزف على الفلوت.

في سن 15 ، التحق براك بدورة مسائية في أكاديمية لوهافر للفنون الجميلة. ترك المدرسة في سن السابعة عشرة لمدة عام من التدريب المهني كرسام منزل ومصمم ديكور ، أولاً في لوهافر ثم في باريس ؛ خلال تلك الفترة ، التقط طريقة تعامله المهنية القوية مع المواد ومعرفته بحيل الحرفيين - تقليد حبيبات الخشب ، على سبيل المثال - التي كثيرًا ما يستخدمها في صوره التكعيبية. بعد عام من الخدمة العسكرية قرر ، بمساعدة بدل من عائلته ، أن يصبح فنانًا. بين عامي 1902 و 1904 درس في أكاديمية باريس الخاصة ، ولفترة قصيرة جدًا في مدرسة الفنون الجميلة . في ساعات فراغه كان يتردد على متحف اللوفر ، حيث أعجب بشكل خاص بالأعمال المصرية واليونانية القديمة .

تكشف لوحات Braque المبكرة ، كما هو متوقع من الطفولة التي قضاها في نورماندي ، عن تأثيرالانطباعيون ، ولا سيما مونيه وكاميل بيسارو . بعد ذلك بقليل ، اختبر الوحي عندما درس الهياكل الراسخة واتحاد اللون والقيم اللونية في أعمال بول سيزان . يمكن القول أن Braque بدأ يجد طريقه في عام 1905 ، عندما زار صالون Paris Salon d'Automne وشاهد الانفجار العنيف للون التعسفي في الغرفة التي احتلتها لوحات المجموعة الملقبة بـ Lesفوفز ("الوحوش البرية"). خلال العامين التاليين ، أصبح Fauvist مقتنعًا ، وإن كان حكيمًا وذو عقلية تقليدية ، حيث عمل لفترة في أنتويرب ، بلجيكا ، ثم على ساحل البحر المتوسط ​​الفرنسي بالقرب من مرسيليا ، في L'Estaque و La Ciotat.

احصل على اشتراك Britannica Premium وتمتع بالوصول إلى محتوى حصري إشترك الآن

في ربيع عام 1907 ، عرضت Braque ست لوحات في Paris Salon des Indépendants وباعها جميعًا. في وقت لاحق من ذلك العام وقع عقدًا مع تاجر ،Daniel-Henry Kahnweiler ، الذي افتتح مؤخرًا معرضًا صغيرًا في باريس كان من المقرر أن يلعب دورًا مهمًا في تاريخ الفن الحديث. قدمه كانفايلر للشاعر والناقد الطليعي غيوم أبولينير ، الذي قدمه بدوره إلىبيكاسو . كان Braque في البداية مرتبكًا من عمل بيكاسو الأخيرLes Demoiselles d'Avignon (1907). يقال إنه قال: "اسمع ، على الرغم من التفسيرات التي قدمتها ، تبدو رسوماتك كما لو كنت تريد أن تجعلنا نأكل ، أو نشرب البنزين ونبصق النار". على الرغم من هذه التحفظات ، رسم براك صورتهعاري كبير (1908) ، وهو أسلوب أقل راديكالية إلى حد ما في استخدام بيكاسو للطائرات المشوهة والمساحات الضحلة. أصبح الفنانان صديقان حميمان ، وفي غضون بضعة أشهر انخرطا في عملية غير مسبوقة من التأثير المتبادل التي نشأت عنها التكعيبية.

التكعيبية

من المستحيل تحديد أيهما كان المخترع الرئيسي للأسلوب الثوري الجديد ، لأنهما ، في ذروة تعاونهما ، كانا يتبادلان الأفكار بشكل شبه يومي. تقدم بيكاسو، مع نظيره بروتو التكعيبية Demoiselles ، صدمة محررة الأولية. لكنه كان براك ، إلى حد كبير بسبب إعجابه بهسيزان ، الذي قدم الكثير من الاتجاه المبكر نحو الأشكال الهندسية. خلال صيف عام 1908 ، في جنوب فرنسا ، رسم سلسلة من اللوحات المبتكرة بشكل جذري ، وأشهرها هومنازل في L'Estaque . تعكس هذه الأعمال تأثير معبود براك ، سيزان ؛ يظهر هذا التأثير بشكل أكثر وضوحًا في حقيقة أن L'Estaque كان موقعًا مفضلاً للرسم بالنسبة لسيزان ، ولكن أيضًا في حقيقة أن Braque قلد استخدام الرسام الأكبر سنًا للطائرات المائلة الملونة وتقليل الشكل إلى أشكال هندسية ، أسطوانية في كثير من الأحيان. تجردت أعمال براك المناظر الطبيعية خارج أعمال سيزان. تعد أحجام الألواح والتلوين الرصين والمنظور المشوه في لوحاته من هذه الفترة نموذجًا للجزء الأول مما يسمى المرحلة التحليلية للتكعيبية. بعد أن تم رفض هذه الأعمال الجذرية من قبل Salon d'Automne ، كان ذلك الخريف Braque قد عرض في معرض Kahnweiler وأثار ملاحظة حول "المكعبات" من الناقد الباريسيLouis Vauxcelles التي سرعان ما ازدهرت لتصبح علامة أسلوبية.

ابتداءً من عام 1911 ، وصل براك - الذي تعاون الآن ، كما قال لاحقًا ، مع بيكاسو كما لو كانوا متسلقي جبال مشدود - إلى أعلى نقطة في التكعيب التحليلي . الأعمال التي تم إنشاؤها بواسطة Braque و Picasso خلال هذه السنوات قابلة للتبادل عمليًا. حطم الفنانون الطائرات وألغوا مساحة المنظور التقليدية ، مما أدى إلى ازدحام اللوحات الفنية للموضوعات التي تم تصويرها بشكل متقطع بحيث كان من المستحيل تقريبًا إدراكها. أدى هذا الانهيار الرسمي للأشكال والمساحة ، إلى جانب لوحة خافتة بشكل صادم ، إلى إنشاء فن مجرد وصعب تقريبًا على عكس أي شيء شوهد من قبل في تاريخ الرسم. براكرجل مع جيتار هو مثال: الألوان هي البني والرمادي والأخضر ، والمساحة التصويرية شبه مسطحة ، ووجهات النظر ومصادر الضوء تتضاعف ، والملامح مكسورة ، والأحجام غالبًا شفافة ، وتتحول الأوجه إلى مناظر متزامنة غير منطقية على ما يبدو . في حين أن العديد من ميول التكعيبية التحليلية انحرفت نحو التجريد ، استخدم تيار خفي بنفس القوة في التصوير. على سبيل المثال ، فيالكمان واللوحة (1909) ، رسم براك مسمارًا ترومبي لويل في وسط الطائرات شبه المجردة. في عام 1911 ، قام برسم الحروف إلىالبرتغاليين .

في عام 1912 دخل بيكاسو وبراك التكعيبية الاصطناعية ، وهي المرحلة التي أصبح فيها الموضوع أكثر مركزية حيث قام الفنانون بنقل أشكالهم من ارتباك الطائرات المتناقضة. في ذلك العام ، ابتكر Braque ما يعتبر عمومًا الأولورق كولي من خلال إرفاق ثلاث قطع من ورق الحائط بالرسم طبق فواكه وزجاج . كما بدأ في إدخال الرمل ونشارة الخشب على لوحاته. عزز هذا العمل بشكل كبير الفكرة ، المليئة بالعواقب على مستقبل الفن ، بأن الصورة ليست تمثيلًا وهميًا بل هي كائن مستقل .

خلال الجزء الأول من المغامرة التكعيبية ، كان لدى Braque استوديو في مونمارتر ولكنه عمل في كثير من الأحيان في مكان آخر: في عام 1909 في La Roche-Guyon ، على نهر السين ، غرب باريس ؛ في عام 1910 في L'Estaque ؛ وفي عام 1911 في Céret ، وهي قرية على جانب البحر الأبيض المتوسط ​​من سفوح جبال البرانس. في عام 1912 تزوج من مارسيل لابري واستأجر منزلاً في بلدة صغيرة في وادي الرون بالقرب من أفينيون. مع اندلاع الحرب العالمية الأولى ، التحق بالجيش كرقيب مشاة وخدم بامتياز ، حيث تم تكريمه مرتين في عام 1914 لشجاعته. في عام 1915 أصيب بجرح خطير في الرأس ، أعقبه نقب ، لعدة أشهر في المستشفى ، وفترة نقاهة طويلة في منزله في سورجيس. خلال هذه الفترة أضاف إلى الأمثال كان معتادًا على الخربشة على هوامش رسوماته ، وفي عام 1917 ، قام صديقه الشاعر بتجميع مجموعة من هذه الأقوال. نُشر بيير ريفيردي في مجلة Nord-Sud باسم "أفكار وتأملات في الرسم ". حتى عينة مختصرة يمكن أن تشير إلى الجودة ، الشاعرية والعقلانية في آن واحد ، لعقل براك ونوع التفكير الذي يكمن وراء التكعيبية:

وسائل جديدة، والموضوعات الجديدة ... والهدف من ذلك هو عدم إعادة أي القصصية حقيقة، ولكن ل تشكل حقيقة التصويرية ... لعمل من الطبيعة هو الارتجال ... الحواس تشوه، وأشكال العقل ... أحب القاعدة التي يصحح العاطفة.

بعد إطلاق سراحه من الخدمة العسكرية ، عاد الفنان إلى الحركة التكعيبية في عام 1917 ، والتي كانت لا تزال في مرحلتها الاصطناعية . ومع ذلك ، لن يعمل هو وبيكاسو معًا مرة أخرى. في 1917-1918 رسم براك ، جزئيًا تحت تأثير صديقهخوان جريس ، سيد تكعيبي إسباني المولد ، كانت لوحاته تكعيبية اصطناعية بقوة ، هندسية ، ملونة بقوة ، مجردة تقريبًاامرأة موسيقي وبعضها لا يزال يعيش بطريقة مماثلة. ومع ذلك ، فقد ابتعد بسرعة عن الهندسة الصارمة نحو الأشكال التي خففت من خلال الرسم الخفيف وأعمال الفرشاة الأكثر حرية ، كما رأينا في Still Life with Play Cards (1919). من تلك النقطة فصاعدًا ، توقف أسلوبه عن التطور بالطريقة المنهجية التي كان عليها خلال المراحل المتعاقبة من التكعيبية ؛ أصبحت سلسلة من الاختلافات الشخصية في التراث الأسلوبي للسنوات الحافلة بالأحداث قبل الحرب العالمية الأولى.