متفرقات

فيليكس فالوتون | فنان غرافيك ورسام فرنسي سويسري المولد

فيليكس فالوتون ، فيليكس إدوارد فالوتون بالكامل ، (من مواليد 28 ديسمبر 1865 ، لوزان ، سويسرا - توفي في 28 ديسمبر 1925 ، باريس ، فرنسا) ، فنان غرافيكي فرنسي المولد ورسام معروف بلوحاته للعراة والديكورات الداخلية على وجه الخصوص لرسوماته الخشبية المميزة .

نشأ فالوتون في أسرة بورجوازية وبروتستانتية تقليدية . بعد الانتهاء من المدرسة الثانوية ، غادر لوزان في عام 1882 إلى باريس لمتابعة دراسته الفنية. على الرغم من أنه تم قبوله من قبل مدرسة الفنون الجميلة ، فقد اختار حضور أكاديمية جوليان الأقل تقليدية ، حيث درس مع الرسامين الفرنسيين جول لوفيفر وجوستاف بولانجر وتمتع بالسيطرة على مساعيه. انتهز الفرصة لدراسة فنون الجرافيك - الطباعة الحجرية وطرق الطباعة الأخرى . عرض علنًا لأول مرة في عام 1885 في Salon des Artistes Français - اللوحة الزيتية Portrait of Monsieur Ursenbach، وكان موضوعها عالم رياضيات أمريكي وجار الفنان. عرض فالوتون في عام 1889 في معرض يونيفرسيل في باريس كممثل لسويسرا وحاز على تقدير مشرف للصورة نفسها.

أثناء وجوده في Académie Julian ، أصبح Vallotton صديقًا للفنان وصانع الطباعة وربيًا له تشارلز مورين ، الذي عرّفه على فن النقش الخشبي . قدم مورين أيضًا فالوتون إلى الأماكن المزدحمة في مونمارتر - المقاهي والملاهي الليلية مثل Le Chat Noir ، حيث التقى بالفنانهنري دي تولوز لوتريك . انتقل فالوتون للعيش بالقرب من مونبارناس ، أرض المدينة التي تشبه الأحياء الفقيرة للفنانين والشعراء والموسيقيين والكتاب ، حيث اقترب من تولوز لوتريك والثقافة البوهيمية في باريس. لتغطية نفقاتهم، وقال انه بدأ بيع طباعة رسومات كان قد أدلى به بعد رامبرانت و جان فرانسوا الدخن . في عام 1890 بدأ أيضًا في المساهمة بمراجعات فنية في جريدة لوزان ، وهو موعد احتفظ به حتى عام 1897.

عمل Vallotton في قطع الخشب بشكل حصري تقريبًا طوال تسعينيات القرن التاسع عشر. في عام 1892 بدأ في الارتباط بمجموعة من الفنانين تسمىنابيس (من نافي العبرية ، وتعني "النبي" أو "الرائي") - إدوارد فويلارد ، وبيير بونارد ، وكير كزافييه روسيل ، وموريس دينيس . عرض فالوتون معهم لأول مرة في ذلك العام في سان جيرمان أونلي . على الرغم فقط فضفاضة التابعة للمجموعة، Vallotton، مثلهم، وبدا للفنانين الرمزي والتقليد الياباني من قطع خشبية. شدد كلاهما على تسطيح السطح واستخدام أشكال تجريدية مبسطة وخطوط قوية (واضحة في مطبوعات فالوتون) وألوان جريئة (واضحة في لوحاته في تلك الفترة ، على سبيل المثال مشاهد شارع باريس من منتصف تسعينيات القرن التاسع عشر). من اللوحات التي أكملها في تلك الفترة ،جذب السباحون في أمسية صيفية (1892-1893) أكبر قدر من الاهتمام. تم عرض هذا التكوين الواسع النطاق للنساء من مختلف الأعمار وفي مراحل مختلفة من خلع الملابس في Salon des Indépendants في ربيع عام 1893 ، وقد صدمت الجماهير بإثارة الإثارة الجنسية.

احصل على اشتراك Britannica Premium وتمتع بالوصول إلى محتوى حصري إشترك الآن

خلال تسعينيات القرن التاسع عشر ، أصبح فالوتون أيضًا أكثر انخراطًا في السياسة وأبلغ عن مشاعره من خلال مطبوعاته ، والتي طُبعت في المنشورات الأدبية والسياسية في باريس مثل Le Rire و Le Revue blanche و L'Assiette au beurre و Le Courrier français ، وكذلك في بان (برلين) ، ودي يوجيند (ميونيخ) ، والمنشورات الأمريكية Scribner’s and The Chap-Book . كان صريحًا بشكل خاص حول دعمه لألفريد دريفوس في وقت قضية دريفوس (1894). نقش خشبي من فاليتون " عصر الورق"(1898) ، نُشر على غلاف يناير من Le Cri de Paris ، يظهر شخصيات تقرأ الصحف ، وكلها منشورات باريسية معروفة بأنها مؤيدة لدريفوس. تشمل المطبوعات السياسية البارزة الأخرى المنقوشة على الخشب The Charge و The Demonstration (كلاهما 1893).

استخدم Vallotton قطع خشبية لأغراض غير سياسية أيضًا. لقد عمل في الوسط لتصوير مشاهد داخلية حميمة بسيطة ومذهلة للعراة والسباحين ولحظات رومانسية وأحيانًا خاصة بين الأزواج والموسيقيين الذين يعزفون على آلاتهم. جذبت قطعه الخشبية الاهتمام والإشادة الدوليين. مثل رسامي النبي ، ابتكر فالوتون العديد من التصميمات الداخلية (اللوحات والرسومات الخشبية) ، بما في ذلك أشهر سلسلة له بعنوان Intimacies (نُشرت في La Revue blanche في عام 1898) ، و 10 نقوش خشبية تصور لحظات زوجية خاصة تشير إلى الزنا والخداع. كما صمم غطاء المسرح كتاب اللعب لالمسرحي السويدي أوغست ستريندبرغ الصورة الآب(1894) وعمل كرسام للعديد من الكتب خلال تسعينيات القرن التاسع عشر ، مثل رواية Jules Renard 's The Mistress و Remy de Gourmont 's The Book of Masks (كلاهما عام 1896).

في عام 1898 ، كان فالوتون موضوع دراسة كتبها الناقد الفني الألماني يوليوس ماير-غريف . في عام 1899 تزوج من غابرييل رودريغيز هنريك ، وهي أرملة يهودية ثرية ، ابنة تاجر التحف ألكسندر بيرنهايم. لم يؤد زواج فالوتون إلى العالم البرجوازي الذي نشأ فيه فحسب ، بل أدى أيضًا إلى تصعيد حياته المهنية ، حيث أتيحت له العديد من الفرص للعرض في غاليري برنهايم جون ، والد زوجته. أصبح فالوتون مواطنًا فرنسيًا متجنسًا في عام 1900.

على الرغم من أنه كان يرسم طوال حياته المهنية ، إلا أنه في بداية القرن العشرين حوّل تركيزه بعيدًا عن الطباعة إلى الرسم الزيتي ، وخلق العديد من العراة ، بالإضافة إلى المناظر الطبيعية ، واللوحات التي لا تزال حية ، والديكورات الداخلية ، والصور الشخصية - كل ذلك تم تقديمه في الطريقة الواقعية المبسطة التي تم تشبيهها بطريقة جوستاف كوربيه و J.-A.-D. إنجرس . رسم فالوتون صورًا لأعضاء النخبة الثقافية في باريس ، بما في ذلك فيليكس فينيون (1896) وتاديه ناتانسون (1897) وأمبرواز فولارد (1901–02) وجاستون وخوسيه برنهايم جون (1901) وبول فيرلين (1902) وجيرترود شتاين (1907) ، والرسامون الخمسة الضخمون(1902–03) - صورة جماعية لفنانين من قبيلة النبي بونارد وفويلارد وتشارلز كوتيت وروسيل وفالوتون وهم يشاركون في محادثة حول مكتب. رسم زوجته عدة مرات ، وعادة ما تشارك في النشاط المنزلي. بحلول عام 1907 ، كان فالوتون يحاول أيضًا الكتابة ، وكتب رواية في ذلك العام ( La Vie meurtrière ، نُشرت بعد وفاته في عام 1930 ؛ The Murderous Life) والعديد من المسرحيات غير المنشورة على مدار عدة سنوات.

عرض فالوتون أعماله بانتظام طوال عقد العشرينيات من القرن الماضي ، وبعد ما يقرب من 15 عامًا ، عاد إلى قطع الخشب لإنتاج سلسلة مناهضة الحرب C'est la guerre! (1915 ؛ "هذه هي الحرب!"). استهلك فالوتون بشكل متزايد مع ويلات الحرب العالمية الأولى ، حيث تقدم بطلب وتم قبوله في أواخر عام 1916 ليكون جزءًا من مجموعة من الفنانين لزيارة الخطوط الأمامية ومشاهدة دراما الحرب شخصيًا. ظهرت العديد من الأعمال من تلك التجربة، بما في ذلك اطلال في Souain و فردان (كلا 1917)، و، مجردة المستقبلي تصوير واستلهاما من المعركة. كما نشر في Les Écrits nouveaux مقال "Art et Guerre" (1917 ؛ "الفن والحرب") ، الذي وصف فيه تحديات نقل حقائق الحرب من خلال الفن.

كانت السنوات العشر الأخيرة من مسيرة فالوتون المهنية أقل نجاحًا. في حالة اعتلال صحته ، رأى فالوتون تراجعًا في تقدير فنه. ومع ذلك ، استمر في صنع الفن ، حتى وفاته بسبب السرطان عن عمر يناهز 60 عامًا. وعلى الرغم من أنه غالبًا ما كان مرتبطًا بالنبي ، إلا أنه لم ينضم أبدًا إلى الحركة بشكل صارم. لقد ثبت أنه من الصعب تصنيفها في إطار تاريخ الفن ، حيث أظهر مجموعة من التأثيرات - الأساتذة القدامى ، والرمزية ، والواقعية ، وما بعد الانطباعية ، والجابونيزم (وهي حركة استوعبت الجماليات اليابانية). ينسب النقاد والمؤرخون الفنيون إلى Vallotton إحياء فن النقش الخشبي ، الذي تم تبنيه بعد عام 1905 بواسطة Expressionistفنانين مثل Erich Heckel و Ernst Ludwig Kirchner وأصبحوا فيما بعد الدعامة الأساسية للفن الحديث .