متفرقات

فيديريكو فيليني | السيرة الذاتية والأفلام والتقييم والحقائق

فيديريكو فيليني ، (من مواليد 20 يناير 1920 ، ريميني ، إيطاليا - توفي في 31 أكتوبر 1993 ، روما) ، مخرج سينمائي إيطالي كان أحد أشهر صانعي الأفلام في فترة ما بعد الحرب العالمية الثانية . تأثر في وقت مبكر من حياته المهنية من قبلحركة الواقعية الجديدة ، طور أساليب مميزة خاصة به فرضت صورًا تشبه الحلم أو الهلوسة على المواقف العادية. لقد أضاف بشكل كبير إلى مفردات السينما وابتكر أسلوبًا شخصيًا في صناعة الأفلام أصبح الآن جزءًا لا يتجزأ من ممارسته.

الحياة المبكرة والتأثيرات

نجل بائع متجول يبيع مواد غذائية وأم كانت تعتقد أنه عندما تزوجت من تحتها ، خانت صلاتها بالنبلاء الرومان ، نشأ فيليني معتقدًا أنه ينتمي إلى روما . في أواخر الثلاثينيات انتقل إلى هناك مع والدته وشقيقه. ومع ذلك ، بقي فيديريكو فقط على قيد الحياة من خلال بيع الرسوم الكاريكاتورية والكمامات والقصص لمجلة الفكاهة MarcAurelio . خلال الحرب العالمية الثانية ، كتب فيليني نصوصًا للمسلسل الإذاعي Cico e Pallina ، بطولةجوليتا ماسينا ، التي أصبحت زوجته عام 1943 وظهرت في العديد من أفلامه خلال زواج مضطرب في كثير من الأحيان دام 50 عامًا.

في عام 1944 التقى فيلليني بالمخرج روبرتو روسيليني وأصبح واحدًا من فريق كتاب روما سيتا أبيرتا (1945؛Open City or Rome، Open City ) ، فيلم رائد عن الواقعية الجديدة. أكسبته مساهمة فليني في السيناريو ترشيحه الأول لجائزة الأوسكار.

سرعان ما أصبح فيليني أحد أكثر كتاب السيناريو نجاحًا في إيطاليا . و تعاونت على سيناريو لهذا المخرجين كما بييترو جيرمي ( ايل cammino ديلا اسبيرانزا [1950؛ درب الأمل ])،ألبرتو لاتوادا ( سينزا بيتا [1948 ؛ بدون شفقة ]) ولويجي كومينسيني ( شيوس الفارسي [1951 ؛ خلف المصاريع المغلقة ]) ؛ لم يكن معتمدا في الفيلم الأخير. بالإضافة إلى ذلك ، ساهم فيليني في أعمال روسيلينيPaisà (1946 ؛ Paisan ) و Il miracolo (1948 ؛ "The Miracle "، حلقة من فيلم L'amore ) ، حيث قام أيضًا بتمثيل دور المتشرد الذي يلقب فلاحًا بسيط التفكير عندما تأخذه في تناسخ القديس يوسف .

احصل على اشتراك Britannica Premium وتمتع بالوصول إلى محتوى حصري. إشترك الآن

سعي فيليني للحصول على أسلوب شخصي أكثر ، والذي غالبًا ما اقترب من أصحاب النزعة الواقعية الجديدة الرائعين والمبعدين. تم عرض أول ظهور له في الإخراج ، Luci del varietà (1950 ؛ Variety Lights ) ، بالتعاون مع Lattuada ، في عرض متنوع متنقل. أحد المتحمسين من الجانب غير طبيعي وتظهر الأعمال، ولا سيما الاستعراض المسرحي و السيرك ، وعاد فيليني في هذا الوسط مرارا وتكرارا، بدءا من أول أفلامه مستقلة، لو sceicco بيانكو (1952؛The White Sheik ) ، هجاء على fumetti ( أفلام كوميدية مصورة) ومعجبيهم المتعصبين. ومع ذلك ، فإن أول نجاح نقدي وتجاري له ،أظهر فيلم I vitelloni (1953 ؛ Spivs أو The Young and the Passionate ) القليل من الخيال. استنادًا إلى فترة المراهقة الخاصة به في ريميني ، فإنه يعكس بأمانة الملل الذي أصاب الحياة الريفية ، والذي دفعه إلى روما.

أشغال كبرى

مع لا سترادا (1954 ؛ "الطريق") ، عاد فيليني إلى عالم الاستعراضات. تألقأنتوني كوين في دور Zampanò ، وهو "رجل قوي" متوحش ولكنه زائف ، وماسينا هي الويف الذي يحبه. تم تصوير الفيلم في أماكن مهجورة بين فيتربو و أبروتسو والقرى المتوسطة والطرق صواني التي كانت تهدف لتعكس الأخلاقي جفاف الطابع كوين، ورمي في الإغاثة الحلو، والطبيعة مسامحة من Gelsomina ماسينا و. حقق فيلم La strada نجاحًا تجاريًا ، وفاز بجائزة الأوسكار لأفضل فيلم أجنبي ، وحققت أغنية نينو روتا الحزينة نجاحًا كبيرًا. عرض المنتجون تمثيل ماسينا في دور جيلسومينا في تكملة ، لكن بدلاً من ذلك أعطاها فيليني دورًا صغيرًا فقط في فيلم Il Bidone الساخر (1955؛ "The Swindle") ، والتي ظهرت برودريك كروفورد كزعيم لعصابة من الرجال المحتالين الذين ينتحلون صفة الكهنة لسرقة الفلاحين. أكدت ماسينا جودتها النجمية في Le notti di Cabiria (1957 ؛Nights of Cabiria ) ، طورت الشخصية الثانوية التي لعبت دورها في Lo sceicco bianco ، وهي عاهرة رومانية محببة ومتفائلة حتى عندما تتعرض للإهانة والخداع من قبل الرجل الذي تتوقع الزواج منه. أحد أكثر أفلام فيليني المحبوبة ، فاز بجائزة أوسكار لأفضل فيلم أجنبي وألهم الفيلم الكوميدي الموسيقي Sweet Charity عام 1966وفيلم 1969 الذي يحمل نفس الاسم.

كانت La dolce vita (1960 ؛ "The Sweet Life") هي الأولى من بين العديد من عمليات التعاون معهامارسيلو ماستروياني ، الممثل الذي جاء لتمثيل غرور فيليني المتغيرة. مستوحى من عناوين الصحف وبعض الفضائح الموضعية ، يوجه الفيلم بشكل شامل إلى روما التي يهيمن عليها نجوم السينما الأجنبية والصحفيون الفاسدون والأرستقراطيون المنحطون . أدانت الكنيسة الرومانية الكاثوليكية La dolce vita ، لكن رحب بها الجمهور ، ساهمت بالكلمةpaparazzo (مصور فوتوغرافي عديم الضمير) للغة الإنجليزية والصفة Felliniesque في قاموس نقاد السينما. ثم قام بأول غزوة بالألوان ، حيث أخرج الجزء Le tentazioni del dottor Antonio ("The Temptation of Dr. Antonio") للميزة الشاملة Boccaccio '70 (1962).

أوتو ميزو (1963 ؛8 1 / 2 ) من بين الأفلام فيلليني أثنى على نطاق واسع وحصل المخرج له أوسكار الثالث لأفضل فيلم أجنبي. يحق 8 1 / 2 لعدد من الأفلام كان فيلليني التي أدلى بها ذلك الوقت (سبعة ميزات واثنين من السراويل)، فإنه يدل على المخرج الشهير (على أساس فيليني ويصور ماستروياني) في شلل الإبداعي. يتأذى من قبل كتاب السيناريو الجدليين ، والممثلات المزعجة ، والزوجة المقتضبة غير المحبة ، وصديقته الضاحكة بلا عقل ، ويلجأ إلى تخيلات الطفولة وحلم امرأة مثالية ، وبالتالي بعيد المنال ، تتجسد في كلوديا كاردينالي.

في عام 1965 ، فشلت صحة فيليني أثناء تحضيره لما كان يمكن أن يكون أكثر أعماله الشخصية ، رحلة جي ماستورنا ، رؤية تشبه الحلم إلى الحياة الآخرة ، بطولة ماستروياني. أجبر على التخلي عن المشروع ، وجد مصادفة متنفسًا بديلًا لأوهامه بالألوان. وضعت التكنولوجيا بين يدي فيليني الأدوات اللازمة لتحقيق الرؤى التي كانت موجودة حتى ذلك الحين فقط في أحلامه: "أغمض عيني" ، كتب عن تخيلاته الليلية ، "ويبدأ المهرجان". أصبحت دفاتر ملاحظاته التي تسجل تلك الأحلام ، موضحة ببذخ ، مادة خام له. لقد اعتنق الخيال بحماس أكبر في فيلم Giulietta degli Spiriti (1965:Juliet of the Spirits ) ، مع ماسينا كبرجوازي بسيط يطارده الخارق للطبيعة.

Juliet الآن تم تأسيسه كموهبة دولية ، تناول فيليني أساطير روما ، مستخدمًا نظرة ثاقبة في اللاوعي المكتسب من خلال دراسة مُنظّر التحليل النفسي المفضل لديه ، كارل يونغ . أدرج الموزعون اسم فليني في عناوين الأفلام ، مما يدل على الطبيعة الفريدة لرؤيته. على الرغم من أنه مستوحى تقنيًا من الكتاب الرومان Gaius Petronius Arbiter و Lucius Apuleius ،Fellini Satyricon (1969) ، روج له شعار "قبل المسيح. بعد فيليني "، احتفل في الواقعبحركة الهيبيز ، التي واجهها لأول مرة في الولايات المتحدة. يتجول شابان ثنائي الجنس بلا هدف في عالم متحلل أخلاقيًا وجسديًا من الانحطاط العرضي ، والذي تم تقديمه بألوان مبهرجة لم تكن حتى ذلك الحين مرتبطة بالعصور القديمة. أفسح الرخام الأبيض المجال للجص المتهالك ، والجرافيتي الفاسق ، والقذارة الحضرية. كان فيليني متناقضًا جنسيًا في حياته الخاصة ، فقد كشف في Satyricon عن انشغاله بالسمنة والتشويه والخنوثة التي وجدها الكثيرون مزعجة. مخيب للآمال، وقال انه لم يتحقق أمله في الصب على حد سواء غروشو ماركس و ماي الغربية في الفيلم.

في روما (1972 ؛ روما فيليني ) ، طبق المخرج أدوات الخيال على العاصمة الوطنية ، متناوبًا حلقات من احتلال الهيبيز الحديث لآثارها مع زياراته المراهقة لبيوت الدعارة والحفريات التي تكشف ما تبقى من المدينة القديمة. يسخر "عرض أزياء كنسي" بشكل مثير للجدل من الفاتيكان الذي أدان أفلامه باستمرار. لAmarcord (1973) ، الذي فاز فيليني بجائزة الأوسكار الرابعة لأفضل فيلم أجنبي ، أعاد إنشاء ريميني في زمن الحرب فياستوديوهات Cinecittà في رومالإحياء ذكرى حنين للمراهقة في ظل الفاشية ، مما أعاد غرابة أطوار حياته المبكرة التي تم حذفها من I Vitelloni . على الرغم من أن الجمهور اعتبر الفيلم سيرة ذاتية ، إلا أن معظم حوادثه جاءت منالحياةالأكثر بهجة لصديق الطفولة.