متفرقات

كميل كورو | رسام فرنسي

كاميل كورو ، في كامل جان بابتيست كميل كورو ، (من مواليد 16 يوليو 1796 ، باريس ، فرنسا - توفي في 22 فبراير 1875 ، باريس) ، رسام فرنسي ، اشتهر في المقام الأول بمناظره الطبيعية ، الذي ألهم المناظر الطبيعية وتوقعها إلى حد ما اللوحة من الانطباعيين . لقد أصبحت رسوماته الزيتية ، المميزة لحريتها الفنية ولونها الواضح ، تحظى بتقدير كبير مثل الصور النهائية التي استندت إليها.

الحياة المبكرة والوظيفة

ولد كوروت من أبوين برجوازيين مزدهرين. كانت والدته ، المولودة في سويسرا ، تمتلك متجرًا للقبّان أنيقًا ، ساعد والد كوروت في إدارته. كان كاميل باحثًا فقيرًا وأقل مهارة عندما حاول متابعة تجارة والده. أخيرًا ، في سن 25 ، منحه والده بدلًا صغيرًا وسمح له بأن يصبح ما كان يحلم دائمًا بأن يكون: رسامًا.

مثل كل فنان فرنسي شاب ، قضى كوروت الكثير من الوقت في دراسة اللوحات في متحف اللوفر ، وكان لديه بعض التعليمات الخاصة من أشيل إتنا ميشالون وجان فيكتور بيرتين ، وكلاهما من أتباع رسام المناظر الطبيعية الكلاسيكية الجديدة بيير هنري دي فالنسيان. ومع ذلك ، فمنذ البداية ، فضل كوروت الجلوس في الهواء الطلق ، بدلاً من الاستوديوهات ، ورسم ما رآه والتعلم من خلال التجربة المباشرة.

في خريف عام 1825 ذهب كوروت إلى روما ، وكانت السنوات الثلاث التي قضاها هناك هي الأكثر تأثيراً في حياته. رسم المدينة وكامبانيا ، الريف المحيط بروما ؛ وقام برحلة الى نابولي واسكيا. وعاد إلى باريس عن طريق البندقية. كان سعيدا جدا. أخبر صديقًا في أغسطس 1826: "كل ما أريد فعله حقًا في الحياة ... هو رسم المناظر الطبيعية. هذا التصميم الراسخ سيمنعني من تكوين أي روابط جدية. وهذا يعني أنني لن أتزوج ". لقد كان جيدًا مثل كلمته ولم يتزوج أبدًا. لم تلعب الرفقة الرومانسية أي دور في حياته ، التي كانت مكرسة بالكامل للرسم .

احصل على اشتراك Britannica Premium وتمتع بالوصول إلى محتوى حصري. إشترك الآن

بالعودة إلى فرنسا ، استقر كوروت على روتين احتفظ به طوال حياته. كان يقضي دائمًا فصلي الربيع والصيف في الرسم في الخارج ، ويرسم رسومات زيتية صغيرة ورسومات من الطبيعة. لقد اكتسب إتقانًا للعلاقات اللونية التي شكلت أساس فنه ، لأن توازن وتدرج الألوان الفاتحة والداكنة كان دائمًا أكثر أهمية بالنسبة له من اختيار اللون. في الشتاء ، سيتقاعد Corot في الاستوديو الخاص به في باريس للعمل على بعض الصور الأكبر حجمًا ، والتي كان يحب أن تكون جاهزة للعرض في الصالون السنوي عند افتتاحه في مايو.

أول عمل مهم له ، عُرض الجسر في نارني في صالون باريس عام 1827 ، عندما كان لا يزال في إيطاليا. في عام 1833 ، عرض منظرًا طبيعيًا كبيرًا لغابة Fontainebleau ، والتي مُنحت ميدالية من الدرجة الثانية: وقد منح هذا كوروت الحق في عرض صوره دون تقديمه إلى لجنة التحكيم للحصول على موافقتهم.

من مايو إلى أكتوبر عام 1834 قام كورو بزيارته الثانية لإيطاليا. قام برسم مناظر لفولتيرا وفلورنسا وبيزا وجنوة والبندقية ومنطقة البحيرة الإيطالية. لقد جمع ما يكفي من المواد في اسكتشات صغيرة ليبقى معه بقية حياته ، على الرغم من أنه عاد إلى إيطاليا لفترة وجيزة في صيف عام 1843 ، للمرة الأخيرة.

عندما كبر ، تحرك كوروت أقل. في عام 1836 ، قام برحلات مهمة إلى أفينيون وجنوب فرنسا ؛ ذهب إلى سويسرا في عام 1842 وفي عدة مناسبات أخرى ، إلى هولندا في عام 1854 ، وإلى لندن في عام 1862. كانت مناطقه المفضلة في فرنسا هي غابات فونتينبلو ، وبريتاني ، وساحل نورماندي ، وممتلكات عائلته في فيل دافراي بالقرب من باريس ، وفي وقت لاحق من الحياة ، أراس ودواي - في شمال فرنسا - حيث كان يعيش الأصدقاء المقربون.

طوال حياته ، أحب كوروت أحيانًا أن يرسم مناظر طبيعية طوبوغرافية مباشرة ، تصور المباني مثل الكاتدرائية في شارتر (1830) أو برج الجرس في دواي (1871) تمامًا كما بدت له. لكن التقسيم الأساسي في عمله كان بينرسم تخطيطي مصنوع من الطبيعة - صغير ومباشر وعفوي - وصورة كبيرة مكتملة للصالون. في أوائل القرن التاسع عشر ، كان يُعتقد أن الرسم التخطيطي غير مناسب للعرض العام ، ولم يكن هناك سوى عدد قليل من المتذوقين الجامعين الذين سيشترون مثل هذه الصور. تم تفضيل المناظر الطبيعية النهائية. وقد اعتبرت هذه أكثر كرامة إذا تضمنت بعض الشخصيات الصغيرة التي يمكن ربطها بالشخصيات البطولية في الأسطورة أو الأدب أو الكتاب المقدس. وهكذا ، عرض كورو صورًا تحمل ألقابًا مثل هاجر في البرية (صالون عام 1835) ، وديانا فاجأ أكتايون (صالون عام 1836) ، وهوميروس والرعاة (صالون عام 1845) ، والمسيح في حديقة الزيتون. (صالون 1849).

نظرًا لأن المناظر الطبيعية كانت اهتمامه الرئيسي ، استخدم كوروت الأشكال في عمله بطريقة عرضية ، تمامًا مثل استخدامها في أعمال الرسام كلود لورين في القرن السابع عشر . في ستينيات القرن التاسع عشر ، اخترع Corot نوعًا جديدًا من المناظر الطبيعية ، وهوالهدايا التذكارية ، التي صنع فيها مؤلفات من عناصر معيارية - عادة بحيرة بها أشجار شفافة مطلية بدرجات لونية فضية شاملة - لاستحضار مزاج من الكآبة اللطيفة . في نهاية حياته ، رسم أيضًا عددًا من الصور الشخصية ودراسات الشكل ، خاصةً للشابات اللواتي تم وضعهن في الاستوديو الخاص به حاملاً زهرة أو آلة موسيقية أو ينظران إلى منظر طبيعي على الحامل. هذه الصور الأكثر خصوصية لم تعرض كوروت أبدًا.

خلال ثلاثينيات القرن التاسع عشر ، عرض كوروت بانتظام في صالون باريس وحقق بعض النجاحات الحاسمة. ومع ذلك ، فقد باع القليل جدًا من الصور وكان سعيدًا بمخصصات والده. ثم ، في عام 1840 ، اشترت الدولة أحد أعماله ، الراعي الصغير ، وبعد خمس سنوات ، اشترت الدولة الشاعر والناقد الفنييمكن أن يكتب تشارلز بودلير في مراجعته لصالون 1845 أن "كوروت يقف على رأس المدرسة الحديثة للمناظر الطبيعية." في عام 1846 أصبح عضوًا في وسام جوقة الشرف ، وعندما توفي والده في عام 1847 ، شعر كوروت أنه برر دعم الأسرة لطموحه في أن يكون رسامًا.