متفرقات

العمارة في أمريكا اللاتينية - فن الآرت نوفو

فن حديث

يتميز Art Nouveau باستخدام خط عضوي طويل متعرج مستمد من الطبيعة ويستخدم لإنتاج تصميم زخرفي للغاية. بدأ في مطلع القرن العشرين وانتشر في جميع أنحاء أوروبا في الغالب من خلال الأثاث والأشياء ، مع بعض الأمثلة الرائعة للهندسة المعمارية في بلجيكا وفرنسا. أحد المباني الأولى في أمريكا اللاتينية التي تعرض عناصر فن الآرت نوفو هوقصر الفنون الجميلة (1904–34) في مكسيكو سيتي ، بقلمأدامو بوري. إنه مثال على الانتقائية المذكورة أعلاه في أواخر فترة الفنون الجميلة ويتضمن العديد من عناصر فن الآرت نوفو - لا سيما النوافذ على شكل مروحة ، ودرابزين منحني الخطوط ، ونافذة زجاجية ملونة براق من تصميم لويس كومفورت تيفاني . كان هذا المبنى جزءًا من محاولة لإعادة تشكيل المدينة لتعكس الجمهورية الجديدة تحت قيادة بورفيريو دياز ، وقد اشتهر باستخدامه لهيكل فولاذي. يُظهر جناح باراغواي في معرض المئوية لعام 1910 في بوينس آيرس ، بهياكله المنحنية ، تأثير المهندس المعماري البلجيكي على طراز فن الآرت نوفو فيكتور هورتا. في ريو ، المنزل في Rua do Russel (1910) ، بواسطة أنطونيو فيرزي ، يحتوي على مجموعة من العناصر - مثل نصف قوس مع أعمدة مزدوجة على قاعدة - تذكرنا بمبنى أكاديمية بنسلفانيا للفنون الجميلة من تصميم فرانك هيلينج فرنيس . في بوغوتا ، يظهر الشكل الزهري النموذجي لفن الآرت نوفو في مسرح فاينسا ، الذي صممه أرتورو تابياس وخورخي مونيوز في عام 1924. تم العثور على تأثير Wiener Sezession ، وهو المظهر النمساوي لفن الآرت نوفو ، في المستشفى الإسباني (1910) ، بواسطة Julián García Nuñez في بوينس آيرس ، بقبة معدنية معلقة متأثرة بالمهندس النمساوي جوزيف أولبريتش واستخدامه للفسيفساء والزجاج الملون.

نشأت حركة في الهندسة المعمارية تُعرف باسم Modernista في برشلونة خلال الثلث الأخير من القرن التاسع عشر. تتميز هذه الحركة ، التي يمكن رؤيتها بشكل أفضل في عمل أنطوني غاودي الاستثنائي ، باستخدام تقنيات جديدة لإنشاء أشكال عضوية. قام فرانسيسكو روكا واي سيمو ، الذي درس في برشلونة مع جوزيب ماريا جوجول ومهندسين معماريين آخرين من موديرنستا ، بتصميم Club Español (1916) في روزاريو ، الأرجنتين. يحتوي هذا المبنى الأنيق على قاعة مركزية كبيرة مغطاة بنوافذ حجرية مصنوعة من الحديد المطاوع ، في حين أن واجهته الخارجية مصنوعة من الحجر المنحوت مع نقوش منحوتة كبيرة. من الأمثلة البارزة على الزخرفة النحتية الحديثة هي الانتقائية بالاسيو سالفو في مونتيفيديو (1928) ، بواسطة ماريو بالانتي.

العمارة القومية

في الوقت نفسه ، في مواجهة هذا الانفتاح على الحرية الفنية من العمارة الأكاديمية ، بدأت محاولة تعريف النمط "الأمريكي" في خلق اتجاه جديد نحو العمارة القومية. في المكسيك ، حاول المهندسون المعماريون المحليون تحديد الهندسة المعمارية بناءً على تراثهم ما قبل الكولومبي. أحد الأمثلة المبكرة على ذلك هو جناح المكسيك ، الذي صممه أنطونيو بينافيل للمعرض العالمي لعام 1889 في باريس. هذا الجناح هو تفسير انتقائي للعمارة الأزتكية بناءً على الرحلات الأثرية المعاصرة. ومع ذلك ، اقتصر إحياء الأزتك الجديدة العامة على عدد قليل من الأعمال الرمزية ، مثل نصب بينيتو خواريز (1894) في أواكساكا وقوس النصر لبورفيريو دياز (1906) في ميريدا.

ثم تحول البحث عن هوية وطنية إلى إعادة تقييم العمارة الاستعمارية. كان الجناح المكسيكي لكارلوس أوبريغون سانتاسيليا وكارلوس تارديتي ، في المعرض العالمي في ريو دي جانيرو عام 1922 ، نسخة طبق الأصل من قصر ملكي مع بوابة باروكية. في وقت لاحق ، أسست الجامعة الوطنية (1906-11) ومسرح بوليفار (1911) ، كلاهما من قبل صموئيل شافيز ، أسلوبًا استعماريًا جديدًا في مكسيكو سيتي. في كاراكاس ، أنشأ العمل المبكر لمانويل موخيكا ميلان بنية حديثة من الطراز الباروكي لا تختلف عن أسلوب Mission في كاليفورنيا. أثارت نوسترا سينورا ديل كارمن في كامبو أليغري (1935) والعديد من المنازل في هذا الحي الجديد ثقافة الماضي الإسباني مع دمج العناصر الحديثة أيضًا.

في قصر رئيس الأساقفة في ليما (1920s) ، من قبل ريكاردو مالاتشوسكي ، الذي درس في مدرسة الفنون الجميلة في باريس ، هو نسخة طبق الأصل من المباني الاستعمارية السابقة على نطاق أوسع. في بوينس آيرس ، بدأ مسرح سيرفانتس (1918-1921) للفرناندو أراندا وبارتولومي ريبيتو في الجمع بين العناصر الاستعمارية والكلاسيكية. الجناح الأرجنتيني لمارتن نويل ، للمعرض الأيبريأمريكي في إشبيلية (1929) ، هو نسخة طبق الأصل انتقائية لنوع من الواجهة المكسيكية الباروكية.

الفن ديكو

في غضون وقت قصير ، أفسحت هذه الأكاديمية للحركة الاستعمارية الجديدة الطريق لنجاح الهندسة المعمارية الزخرفية لآرت ديكو . سيصبح آرت ديكو هو الأسلوب المفضل في جميع أنحاء الأمريكتين للمشاريع التجارية مثل المسارح ومباني المكاتب. دمج هذا النمط الزخرفي الحساسيات التكعيبية للمنشور ضمن إطار مستقيم من الزوايا والأحجام الهرمية مع تجنب الزخارف الزهرية السابقة لفن الآرت نوفو. فيبوينس آيرس ، بانكو دي سانتاندير (1929) وكازا ديل تياترو (1927) ، وكلاهما من قبل أليخاندرو فيراسورو ، هما أمثلة على فن الآرت ديكو المبكر ، مع الكلاسيكية المجردة في استخدام الأعمدة المربعة المربعة والزخارف المربعة المشابهة لتلك الموجودة في عمل المهندس المعماري النمساوي جوزيف هوفمان . فييعتبر كل من مبنى ليما Aldabas-Melchormalo (1932) ، بواسطة Augusto Guzmán Robles ، ومبنى Reiser و Curioni (1943) أمثلة جيدة على فن الآرت ديكو في المشاريع التجارية والمضاربة. في مكسيكو سيتي ، ربما يكون مبنى التأمين الوطني (1928) ، بواسطة مانويل أورتيز موناستيريو ، أول استخدام لآرت ديكو لناطحة سحاب في أمريكا اللاتينية.

قدم آرت ديكو أفكار العمارة الحديثة التي ستترسخ في النهاية في المنطقة بأكملها. في أوروغواي ، يعتبر مبنى الجمارك (1929) ، بقلم ج. هيران ، مثالًا أنيقًا على فن الآرت ديكو الذي يضم أقواسًا كبيرة. في بوينس آيرس ، هناك العديد من الأمثلة على المباني التجارية والسكنية على طراز آرت ديكو ، مثل مبنى شل مكس (1936) ، من قبل شركة كالفو وجاكوبس وخيمينيز. أفضل وأشهر هذه الأعمال هو مبنى كافانو (1934-1935) ، الذي صممته شركة سانشيز ولاغوس ودي لا توري. هذا المبنى ، الذي يواجه بلازا سان مارتين ، يضم الانتكاسات والشرفات والنوافذ الأفقية الطويلة ، مما يشير إلى خطوط المحيط الكبيرة المميزة في هذه الفترة. كان أيضًا أعلى هيكل إطار خرساني تم بناؤه في ذلك الوقت.