متفرقات

النقد الفني

النقد الفني وتحليل وتقييم الأعمال الفنية. وبشكل أكثر براعة ، غالبًا ما يرتبط النقد الفني بالنظرية ؛ إنها تفسيرية ، تنطوي على الجهد المبذول لفهم عمل فني معين من منظور نظري وإثبات أهميته في تاريخ الفن.

العديد من الثقافات لديها تقاليد قوية في تقييم الفن. على سبيل المثال ، تتمتع الثقافات الأفريقية بتقاليد تقييمية - غالبًا ما تكون لفظية - لتقدير عمل فني لجماله ونظامه وشكله أو لصفاته النفعية والدور الذي يلعبه في الأنشطة المجتمعية والروحية. للثقافات الإسلامية تقاليد طويلة في الكتابة التأريخية عن الفن. غالبًا ما تركز أعمال مثل مناقب هانارفران لمصطفى علي (1587 ؛ "الأعمال الرائعة للفنانين") على التقاليد الزخرفية ، مثل الخط ، والأعمال الخشبية ، والأواني الزجاجية ، والأعمال المعدنية ، والمنسوجات ، التي تحدد الفن الإسلامي. الصين لديها أيضًا تقليد قوي في تقييم الفن ، يعود تاريخه إلى كتاب مثلXie He (نشط في منتصف القرن السادس) ، الذي قدم "ستة مبادئ "للفن العظيم - والمبدأ الرئيسي هو تشي يون شنغ دونغ (" صدى الروح ، حركة الحياة ") - والأدباء ، الذين كتبوا السير الذاتية لفنانين عظماء. لهذه الأساليب الإقليمية وغيرها لتقييم الفن والتأريخ ، انظر art، African ؛ فنون آسيا الوسطى ؛ فنون شرق آسيا ؛ فنون إسلامية ؛ فنون، أمريكي أصلي ؛ الفن والعمارة ، المحيطات . فنون جنوب آسيا ؛ و الفنون، وجنوب شرق آسيا .

مثل كل هذه الأمثلة ، فإن يحتوي التقليد الغربي على مجموعة من المعايير التقييمية - يتم مشاركتها أحيانًا مع ثقافات أخرى ، وأحيانًا فريدة من نوعها - بالإضافة إلى عناصر التأريخ. في تاريخ الكتابة الفنية الغربية ، مع ذلك ، يوجد تقليد نقدي متميز يتميز باستخدام النظرية. أدت التحليلات النظرية للفن في الغرب - التي تم إجراؤها إما لمعارضة أو للدفاع عن الأساليب المعاصرة في صناعة الفن - إلى ما يُفهم عمومًا على أنه تخصص "النقد الفني". تطور النقد الفني بالتوازي مع النظرية الجمالية الغربية ، بدءًا من السوابق في اليونان القديمةوتأخذ شكلها بالكامل في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر. يستكشف هذا المقال هذا المسار ، ويرسم أيضًا الاتجاه المتباين ، بدءًا من القرن العشرين واستمر حتى القرن الحادي والعشرين ، لاستخدام النماذج النظرية الاجتماعية واللغوية ، بدلاً من الجمالية ، من قبل بعض النقاد. لتاريخ هذا التقليد ، انظر الرسم ، الغربي ، والنحت ، الغربي . انظر أيضًا الشريط الجانبي: تقدير الفن .

تختلف المقاربات النقدية وتعتمد على نوع الفن المتعامل - فهي تحدث فرقًا حاسمًا معينًا سواء كان النقاد يتعاملون مع الرسم أو النحت أو التصوير الفوتوغرافي أو الفيديو أو الوسائط الأخرى. لا تحدد هذه المقالة النقاد من حيث انخراطهم في وسيط معين ، بل تعرض أساسيات ما يبدو أنها مواقف نقدية متماسكة ، وغالبًا ما تكون مؤثرة بعد فترة تشكيلها. تقدم الهندسة المعمارية مجموعة فريدة من القضايا التي تتطلب نهجًا نقديًا فريدًا ؛ للنقد المعماري ، انظر الهندسة المعمارية .

احصل على اشتراك Britannica Premium وتمتع بالوصول إلى محتوى حصري إشترك الآن

دور الناقد

الناقد "مطلوب منه الحد الأدنى ليكون خبيرًا" ، مما يعني أنه يجب أن يكون لديه "معرفة جيدة" بتاريخ الفن ، كما كتب فيليب ويسمان في مقالته "سيكولوجية النقد والنقد النفسي "(1962) ، لكن" الخطوة من المتذوق إلى النقد تعني ضمناً التقدم من المعرفة إلى الحكم. " يجب على الناقد إصدار أحكام لأن الفن الذي يتم تناوله بشكل عام جديد وغير مألوف - ما لم يحاول الناقد إعادة تقييم فن قديم بفهم جديد له - وبالتالي فهو ذو قيمة جمالية وثقافية غير مؤكدة. غالبًا ما يواجه الناقد خيارًا: الدفاع عن المعايير والقيم والتسلسلات الهرمية القديمة ضد المعايير الجديدة أو الدفاع عن الجديد ضد القديم. وبالتالي ، هناك نقاد طليعيون ، أصبحوا دعاة للفن الذي ينحرف عن الأعراف والاتفاقيات السائدة بل ويخربها أو يزعزع استقرارها ويصبح مضطربًا اجتماعيًا (يفكر المرء ، على سبيل المثال ، في الغضب الذي تسبب فيه كارافاجيو).و إدوار مانيه )، وكذلك النقاد الرجعي، الذين يدافعون عن النظام القديم في التفكير والقيم والفن دراية أنشئت اجتماعيا أن يسير جنبا إلى جنب معهم. يشكل المبتكرون المتطرفون - الفنانون الذين تختلف أعمالهم اختلافًا جذريًا ، بل وحتى ثوريًا - التحدي الأكبر أمام الناقد. يدفع هؤلاء الفنانون حدود فهم الناقد وتقديره أو يجبرون الناقد على التراجع عن الافتراضات الراسخة في هزيمة الذات الفكرية . إن أكبر تهديد للنقد الفني هو تطوير الكليشيهات الدفاعية - توقعات ثابتة وافتراضات مسبقة لا جدال فيها - حول الفن ، بينما تكمن مغامرة النقد الفني في التعرض لإمكانيات جديدة للفن واستكشاف مناهج جديدة يبدو أنها تتطلبها.

وهكذا فإن الناقد لديه قوة معينة في التحديد على تاريخ الفن ، أو على الأقل تأثير كبير في خلق قانون الفن ، كما هو واضح ، على سبيل المثال ، في تسمية نقاد العديد من الحركات الحديثة وفي "الفهم الأساسي" للفن. فنانين غير تقليديين غير مفهومين ظاهريًا هم من بدأوها. الناقد البريطانيروجر فراي ، الذي ابتكر اسم "ما بعد الانطباعية " وكتب ببراعة ومقنعة عن بول سيزان ، هو مثال كلاسيكي. قد يشمل النقد الفني أيضًا التأريخ ؛ بينما غالبًا ما يتم الحديث عن "تاريخ الفن" باعتباره مجالًا موضوعيًا ، لا يمكن دائمًا فصل تفضيلات مؤرخي الفن عن أحكامهم وخياراتهم في التركيز ، وهذا يجعل العديد من الروايات الفنية والتاريخية شكلاً أكثر دقة من النقد الفني.

الشاعر والناقد الفرنسي قال تشارلز بودلير الشهير ، في مراجعته لصالون 1846 ، "لكي أكون عادلاً ، أي لتبرير وجوده ، يجب أن يكون النقد حزبيًا وعاطفيًا وسياسيًا ، أي أنه مكتوب من نقطة حصرية لكن وجهة نظر تفتح آفاقًا أوسع ". بهذه الطريقة ، يكون النقد شخصيًا وموضوعيًا. يجب أن تكون مسألة اختيار مدروس وليست اعتباطية في قراراتها ذات الأهمية ، ولكن يجب أن يدخل العامل العاطفي بالضرورة ، كما اعترف بودلير بسهولة. هذا يمكن أن يجعل النقد انطباعيًا أو شعريًا وكذلك وصفيًا وتحليليًا وعلميًا. حتى أكثر النقد الصحفي - والنقد الحديث غالبًا ما يكون نوعًا من أنواع الصحافة - نادرًا ما يكون محايدًا ومنفصلًا. الذاتيالانتماءات و المعرفية مصالح الناقد، ولكن محسوسة، والناقد تصور الاحتياجات الاجتماعية تؤثر حتما على المحتويات من الانتقادات. في 20 و 21 قرون، الأسس النظرية مثل الماركسية و النسوية وكثيرا ما دخل النقد الفني بشكل مباشر، مما يجعل تصورات الناقد للاحتياجات الاجتماعية أكثر قابلية للتطبيق مباشرة إلى التقييمات الفنية. كما المنظر الألمانيكتب هانز روبرت جاوس ، كل عمل فني موجود ضمن "أفق توقع" اجتماعي وتاريخي. غالبًا ما تعتمد الاستجابة الجمالية الناتجة عن العمل على مدى توافقه أو عدم توافقه مع التوقعات الاجتماعية المشروطة تاريخيًا. يعتبر الاعتراف النقدي والدعوة ، كما يقول جاوس ، استجابة معقدة لفن معقد في كثير من الأحيان. إن تاريخ النقد الفني هو سرد للردود التي أحدثت اختلافًا جماليًا واجتماعيًا في الإدراك العام للفن ومفهومه ، وغالبًا ما يشرعن تغييره في الاتجاه.